《相爱相亲》－ 献给天下的女人与“父亲”

慧英一个即将退休的高中女教师，一如许多老师那样，习惯了扮演一个教导者跟说教者的角色，便将这个角色扩延至生命中的所有角色，也就是说，除了在学校教室讲台上，她是个老师外，在家庭生活里，她仍是一个老师，不时要对女儿说教，要不断教育老公……（如果父母是老师的，大概很能体会这种感觉）。

慧英的母亲刚过世了，慧英便领著老公跟女儿回到了自己父亲位于乡下的坟墓去扫墓，因为路途遥远，所以慧英其实不常回来扫墓，但这次回来，慧英还想完成母亲的遗愿：将父亲的坟墓迁葬到城里，一方面慧英好就近祭拜，另一方面，也让过身后的母亲，终于又能跟父亲“团圆”了。

但事情可没预想的简单，因为父亲的老家，其实还有一个所谓的“元配夫人”，即慧英素不相熟的大妈（即片中大家喊的姥姥）。原来在慧英父亲很年轻的时候，就依照父母的安排，迎娶了一位姑娘，但婚后没多久，便遇上了荒年，眼看著乡下没有工作可以养家糊口，慧英父亲便独自进城去试试机会，后来便在城里工厂打起工来，也会按时寄钱回老家给元配，但后来慧英父亲遇到了更为相知相爱的女人，就是慧英的母亲，便共组了家庭，生下了慧英，而且慧英父亲就再也没回到老家去了，只是基于责任与道义感，偶尔还会寄点生活费给这位有名无实的元配……

但对这位姥姥来说，她可是履行了一个妻子所有的三从四德，在丈夫离家多年，仍未改初衷，从未改嫁，甚且孝养自己的公公婆婆终老，一如她嫁到这个村镇时，树立在村镇门口千百年、皇上御赐的“贞节牌坊”那样坚毅而无悔！姥姥坚信著丈夫是爱著自己的，只是种种原因让他必须在异乡打拼生活，好不容易，姥姥盼到了再次与丈夫相见，即使是一具尸骨，姥姥仍是珍视著这种“落叶归根”的仪式，认定了丈夫心里是有自己的！因此，姥姥无论如何不会让慧英再把丈夫从身边抢走！

就这样，慧英跟姥姥上演起了“争尸”的剧情。

另一方面，慧英的女儿薇薇，面对著即将要三十而立的处境，除了努力想在电视台的工作上展露头角，更有一段感觉不被祝福的地下恋情，因为她爱上了一个从西安要去北京的歌手，因为在途中遇到了薇薇，便留在了这个城市，但薇薇始终隐约感觉这段感情是不切实际的存在……

薇薇与母亲慧英的关系紧绷，因为母亲个性强势，这个家庭总是依著她在转动，此外，薇薇的父亲性格温和，又异常尊重老婆，所以这个家基本上是母亲说了算的情况；加上近来慧英面临著母亲过世、父亲迁坟，自己准备退休的种种事情，让慧英变得更为焦躁不安，这一切更让亟欲独立的薇薇越来越无法容忍下去了。

于是横跨三代的女人，展开了一场生命的拔河，除了跟别人拔河，更得跟自己拔河！她们都在别人的境遇中，照见自己生命的实况。

这是张艾嘉导演继《念念》后，自编、自导、自演的最新力作，并一举入围了金马奖最佳影片、最佳导演、最佳剧本、最佳女主角等等的七项大奖，可说非常风光！而且相比十几年前的《20、30、40》，更臻成熟与圆融了！

本片是迄今为止，我个人最爱的张导的电影！

上一部的《念念》，因著导演手法的跳出，让我看到张导的进步，但难免还有些导演意志先行的匠气，始终有点刻意为之的斧凿痕迹（也许也因为剧本并非张导原创），但到了本片，突然之间张导又蜕变至另一个层次了：这次导演意志隐了起来，导演技法仅是服务故事而存在，因此变得更加圆熟与通融了，不再让人感到深刻的雕塑感，但展现的力道却是更内敛、沉稳而入心的。（影视系的同学有机会可以比较一下《念念》与《相爱相亲》，前者明显是故事服务导演，导演意志强过故事本身，而后者，则是导演技法与内容的完美融合！当然，并非所有导演意志先行的影片都不好，尤其像大师级的导演，绝对都是导演意志先行的，比如希腊导演安哲罗普洛斯即为非常成功、特出的一例，贯彻了自己的意志在每部作品中，只是那得有一定的功力才行，若没有，通常就可以明显看见导演很用力想展现自己的技法，但却并不突出，而故事也因此没有讲好，变成双杀的窘境。）

如何是导演手法隐而不现呢？比如片中的高中场景，一开始出现高中时，我们看到这所高中连大门都被拆掉了，仅剩断垣残壁，很是突兀的景象，这明显是种教育制度崩坏的暗喻（除了暗喻现实状况中，教育的崩坏，也呼应了英文片名《Love Education》，暗示了剧情中长不长，幼不幼的失序状态；而片末，新的高中校门盖好了，是一个堂皇新丽的门面，也代表著秩序的重建，教育回到了正轨，那面红通通的校门，宛如一条康庄大道，即将通向更厚足的人生。）

又譬如，慧英去公部门申请父母的结婚证明，屡屡被各层级的公务员推拖塘塞，显见这个体制的人谋不彰与人生处境的荒谬，更讽刺的是，镜头一移动，赫然看见公部门墙上大大的“勤政为民”的字样，甚是嘲弄！

这是一个很简单的、属于东方式的家庭故事，反应了东方式的亲密关系与相侵性（虽然相亲也相爱，彼此却是侵轧的关系），导演用了最纯粹、简约的方法说完了这个故事，看似“轻轻”淡淡，实是心头凛冽的抽动呀！

最后谈一谈片中另一个族群，他们始终处于“缺席的存在”的状态―― 父亲！本片很明显是在讲女人的故事，但这所有这些的女人身后，都有那么一个男人，甚且可以用父亲的形象来概括片中的所有男人（包括薇薇的男友，也被人唤作“阿达爸爸”），可见“父亲”这个形象在片中无时无刻不存在著，有别于多数女性主义电影对父权的批判，本片把“父权”的印象还原成了单纯的“父亲”，剥祛了强加的霸权标签，呈现了另一种更温润的父亲形象 ―― 一个集合名词，他们是“沉默的多数”，默默隐身在家庭、社会中，不去跟命运争辩什么（像慧英的丈夫跟慧英的父亲），仅是存在，做好自己，完成了一个父亲（更广泛性的、社会性的父亲，宛如社会中坚栋梁砥柱的存在）的角色，他们也许并不完美，但很实在，并且永远默默存在！所以本片，除了献给女性，我想张导更献给了天下所有的父亲，因为他们的身影恒常在文化的销蚀中斑驳、褪色，而被遗忘……