《茱蒂》轰轰烈烈的人生背后，是未完的家庭梦

茱蒂嘉兰是个传奇，她能歌善舞又会演，留下许多隽永的记忆给后人，但自己的人生路却相当坎坷。

《茱蒂》这部片，主要讲述茱蒂嘉兰（芮妮齐薇格饰演）人生中的最后一年，搭配些许十几岁的茱蒂在米高梅片厂的时光。她在生命的尾端，身体状况相当差，并且缺钱，带著孩子没地方住，前夫要跟她抢孩子的监护权。在美国她已经不受欢迎，但英国观众还很希望看她表演，所以即使茱蒂不想与孩子分离，却还是为了赚钱离开美国，去伦敦表演。

透过撷取两段人生时光相对照，剧本巧妙避开传统流水帐式的传记电影形式。而这种头尾对照，更凸显她青少年时期在米高梅片厂受的伤害，从未离开她的生命，即使在她人生的尾声，还是深受其害，未能摆脱痛苦循环。

关于她在片厂承受的不堪遭遇，请参考我的文章：
童星时被喂安非他命强迫工时 【茱蒂】主角茱蒂嘉兰坎坷星路惹人哭

在茱蒂的最后一年，身体已经很糟糕的她仍须服安眠药与各种药物，跟她青少女时一样；她从幼年就得跟家人上台表演，没有什么童年，结果四十几岁的自己，也带著两个孩子上舞台表演，拖到很晚才能休息；她年轻时情窦初开却没有机会谈恋爱，人生一路都在寻找男人的爱，结了很多次婚，但到终点还是没能找到踏实的真爱。

那个年代成为女明星的代价颇高，演艺圈黑幕重重，对女性的压迫较现在严重许多。但茱蒂是真心喜爱舞台、喜爱被群众欢呼拥戴，所以她与名气有著复杂的关系……要如何过著相对正常的生活、同时又不失去表演舞台呢？

对于舞台本身，茱蒂也颇矛盾。一方面，她感到最安全、最自在的地方是舞台；但另一方面，她走上舞台之前又是紧张、惶恐的。当她听到大女儿丽莎明妮莉说上台不紧张时，露出一种不可置信的奇妙表情，这不禁让我想到，茱蒂嘉兰从年轻时，或许因本身个性加上高层总是贬低她外表、不断要她控制饮食，造成对自己外貌与表现产生恒常的怀疑，因此她只有上了舞台投入自我之后，才能不紧张不害怕。

上述种种矛盾心理，也让茱蒂除了药瘾与婚姻问题以外，有更多挣扎与痛苦。

《茱蒂》呈现的茱蒂嘉兰，这位热爱舞台的大明星，其实有渴望简单的那面，例如与孩子钻进衣橱里的那幕，同时显示她的母爱与童心；她上台表演完后，回到休息室一个人坐在那，看她的模样，感觉不到下了班的轻松，或是完成一场精彩表演的兴奋，而是孤独无依，很希望有个可称为“家”的温暖地方可以去，这也反映在某天深夜她选择跟两个同志歌迷共处，而非自己回饭店休息。

与两位同志的深夜长谈，应该是虚构的故事，但呈现的手法相当动人。茱蒂嘉兰是很重要的同志偶像，本片让茱蒂当年激励的同志族群，能在电影里面很自然地展现他们的生活以及内心挣扎、他们的寂寞以及被爱的渴望，一方面映照著茱蒂内心最深的企盼，另一方面也将同志族群的成长经验分享给观众。

芮妮齐薇格的表演，是《茱蒂》最精采的部分。齐薇格的声音当然不像茱蒂嘉兰的，但她用自己的方式诠释出另一种魅力；她长得也不像茱蒂嘉兰，但透过摄影角度与光线，有几个画面还真有那么点本尊分身难辨，而且齐薇格很用心调整肢体摆动与表情，并将多年药瘾酒瘾的影响加入，那分早衰特别令人心痛。她领悟到孩子跟著她不一定好、决定放手时，在电话亭打给孩子的那幕，脸部表情那样强忍著满心的碎片，更让人惋惜她始终无法与孩子好好相处，有这么多的爱，却无处放。

《茱蒂》的最后，呈现苦苦在人生中挣扎的茱蒂，是一个天生的表演者，努力到达不朽。她真的尽力了，但她的人生，或许在进去米高梅的那刻，早注定会有比别人更多的苦痛。真心希望现在她已经在彩虹之上，走出绝望，梦想都已成真。