《乐园》人生的第二次机会

《乐园》是一部2019年上映的台湾犯罪剧情电影，由廖士涵执导，王识贤、原腾主演，改编自“向日有机农场”的真实故事，讲述成功戒毒的黑道大哥华哥在山中开创一座农场，希望能收取少年吸毒犯栽种有机作物，以同伴互相约束管理的方式来把毒瘾戒除，而一位新加入的少年鼠仔打破了表面和平，一包从农田里挖出的毒品，让这些原本受尽诱惑的人们又慢慢走向了崩溃边缘。

乐园影评：人生的第二次机会
理想之所以会被称作为理想，正是因为我们多半无法简单就直接把它实现，若是翻开原本的预期设想，考虑了现实种种的复杂因素，或许才会发现自己跟心中向往的目标之间还有一大段距离需要不断去努力。《乐园》把故事放在华哥经过自身的痛苦经历之后，不希望社会上许多受到毒品困扰的年轻人步上他的后尘，根据国外对集体戒毒研究所创立的理想农场里，不仅呈现出毒品的可怕，更从中呈现人们心中的欲望根源，或许才是能否戒除毒瘾的关键。

精准切入社会议题
导演廖士涵在先前表现差强人意的恐怖电影《粽邪》之后，这次《乐园》则从民俗传说转换到真实事件改编，以通俗、本土化却又不失艺术表现的口吻，把故事聚焦于底层阶级的年轻人吸毒、辍学，甚至是更生人就业困境等社会议题，真实呈现出存在社会各个阴暗角落的黑暗面。虽然我个人并没有相关经历，但看著片中几位演员在诠释这些年轻就误入歧途的角色，对照自己曾经在现实生活中看见的情况，种种行为与反应都让我有相当深刻的共鸣。

《乐园》完全证明一部电影成功的根本终究在人物身上，比起《粽邪》那些让人看得不禁翻白眼的角色所作所为，或许因为《乐园》片中青少年大多不是什么善类，那些白目的屁孩行为也正巧凸显他们本身不成熟的性格，让人发自内心感到不舒服、感到愤怒，并透过片尾的那场大火，进而强化戒毒就跟要扭转一个人的思想般困难，总是需要某个契机或关键转折，才得以激发“想要改变”的强大意志力，否则不管怎样都会前功尽弃的描写，都让电影的主题性相当明确。

毒瘾与家庭
电影的宣传标语打著：“每个人都有一个戒不掉的瘾。”而《乐园》所讲述的正是一个人在犯错后该如何面对真实的自己，在保有自主意识的同时也对抗著内心的魔鬼，压抑那个想重蹈覆辙的冲动。就像那些毒瘾的戒断症状，还有一包毒品突如其来出现在自己眼前的天大诱惑，这都是戒毒过程可能面临的最大挑战，而其中最困难的，不仅有罪过所造成的后续效应，更必须要在外部条件的影响下仍不忘记自己初心，戒毒是如此，修补破碎的家庭亦是如此。

《乐园》全片围绕在王识贤所饰演的华哥身上，深入描写他同时身处于农场与自己家庭之中，来回在这群少年与自己女儿两边扮演父亲角色可能面临的问题。就像华哥角色的原型许有胜，当年因为女儿结交坏朋友，在她身上看到年轻时的自己而决定戒毒，《乐园》的核心也交织在毒瘾与家庭之上，父亲为了女儿走上正途，却又因为“农场”而忽视对女儿的关怀，让这两难挣扎的心情加深整部电影所具有的层次。

真正残酷的现实
我喜欢《乐园》对真实故事的呈现，利用华哥希望能帮助年轻人戒毒而创办的农场，以他开明鼓励的管教方式跟最后濒临崩溃的状况来互相对比，整部电影在美好幻想与现实残酷中不断拉扯，我能感受出导演廖士涵满满的社会关怀跟对现状的期待和无奈，有时候恐怖的不只有毒品，而是生长环境与背景对一个人产生根深蒂固的影响，或许比起警察机关大力扫毒，从根本原因著手才是真正能有效解决问题的办法。

到头来，《乐园》终究不是什幺正向励志的电影，反而非常写实地揭开人性的黑暗与复杂，看著片中角色的遭遇，我不仅深深体认到自己的幸运，也对他们无法完全抛弃过去的状况而感到遗憾。电影在最后留下一个未完待续的结尾，我想正是代表我们对未来的不确定和未知，无论是心中的挫折迷惘或抱持著期待，在困顿中选择沈沦或抵抗诱惑，这些除了取决于自身的想法之外，也就像要一个美好的乐园，在受到许多外界因素的摧残与影响，经历无数次的尝试、毁灭与重建的循环，才可能从地狱中获得一丝丝的救赎和希望。

乐园影评结论
整体而言，《乐园》不仅有王识贤精彩的演技表现，饰演女儿的演员葳尔森在片中跟父亲的互动令人动容之外，饰演鼠仔的马来西亚演员原腾也把青少年想当好人却被贴上标签的无奈诠释得相当完整，因此剧本还让他成为新移民的后代来解决口音问题，入围金马最佳新演员是实至名归。

《乐园》无疑是导演廖士涵的一次巨大进步，它不仅仅是反毒宣导影片，甚至还成功用老鼠单纯的本能跟人类社会的复杂来互相对比，带出理想与现实之间的差距，并结合几个如蝴蝶与温室的象征意象，呈现他们在试图蜕变重生的过程，遭遇到外界的诱惑影响而付之一炬的悲惨状况，但也正是如此，在被焚毁的灰烬中，那颗尚存的小草莓才会如此值得我们珍惜，所以我们不妨在多多给予包容，因为这种不要因为一次失败而放弃的精神，才是《乐园》最终想传达给观众的核心主题阿。