《炫目之光》音乐最触动人心之处

音乐电影一直都在我心中占有一个独特的地位，人们会这么喜欢看电影，不外乎就是能在这两个小时左右的时间里，把现实完全抛向脑后，彻底沉浸在画面与音效所营造出来的虚拟世界，这正是电影专属的魔力。而音乐类型电影又有点不同，把组成电影声音的三个要素口白、音效、配乐中的“配乐”突显出来，并加入了歌曲这个既魔幻又能清楚传达人物真实情感的媒介，都成功赋予一部电影完全不同的面貌。

布鲁斯史普林斯汀汀对人的关怀
《炫目之光》全片虽然围绕在被粉丝称为“工人皇帝”布鲁斯史普林斯汀的歌曲上，就连片名《炫目之光》也源自他歌曲的歌名，但比起自传类的《火箭人》以艾尔顿强歌曲呈现他一路走来的心路历程，《炫目之光》反而更偏向《靠谱歌王》的形式，只是《靠谱歌王》以披头四为主轴且融合奇幻元素，《炫目之光》则是改编自真实故事，让摇滚歌手布鲁斯史普林斯汀成为一位启发主角贾维，被他视为崇拜对象与精神领袖的存在。

布鲁斯史普林斯汀曾在自己的自传说自己是在越战时期长大的美国小孩，在成长过程中见证甘迺迪、马丁路德金恩和麦尔坎X遇刺身亡，都让他感觉美国不再像是前任总统文森豪在50年代说的“纯真之地”，而是充斥著政治谋害、经济不公和种族主义等威胁人民生活的残酷现状，因此他决定为国家担负起自身的责任，把人们对生活的徬徨与无助写进歌词，通过歌曲唱出底层人民的心声，其中无论是对土地的情感，或者是追逐梦想时的失落与矛盾心情，都是他被称为“工人皇帝”的原因。

在迷惘中寻找自我
正是如此，《炫目之光》以布鲁斯史普林斯汀的歌曲为主题，并把故事聚焦在英国巴基斯坦裔的贾维身上可以说是相当聪明的选择。就因为电影本身是真实事件改编，题材本身就非常优秀，在经过编导些微程度的润饰之后，便成就《炫目之光》近乎完美的剧本。其中细腻的人物情感，搭配布鲁斯史普林斯汀唱进人们心坎的歌曲，再加上英国1987年适逢种族问题与经济动荡的时代背景加持，都让《炫目之光》这发生在30多年前的故事，到现在仍能引起许多观众的共鸣。

这其中的最大原因就是电影的角色塑造，男主角贾维的父亲从巴基斯坦移民来到英国，把所有希望寄托在自己的下一代，期许他能找个稳定优渥工作，脱离像其他巴基斯坦人多半处于工厂劳工、开计程车的底层阶级。不过从小便有著写作习惯，平常以日记写下自己的生活日常、时常帮死党创作歌词的贾维，在英国开放的教育体制下，早已跟父亲心中根深蒂固的传统观念有很大的冲突。

我有更伟大的志向
于是长期处于被仇视的社会弱势、家中父亲权威管教的双重压迫下，布鲁斯的歌曲便给予平时压抑的贾维一个抒发和宣泄的管道。就像是片中不断听贾维说著布鲁斯唱出自己心里话一样，布鲁斯在《Born To Run》告诉我们要到“更好的地方”就要不断地奔跑，也带给贾维跨越种族的界线、改变父亲想法来实现自己长久梦想的最大动力。

到头来，《炫目之光》可以说是一部既老套又特别的电影，虽然片中所讲述的还是关于一个人的梦想、希望与自由，但电影透过音乐与亲情来包装，让整部片的情感更加深厚。它就像是结合音乐与诗词的英国版《爱情昏迷中》，导演古兰德恰达以《Blinded by the Light》这首歌作为片名实在选得恰到好处，歌词中唱著：“妈妈总是告诉我不要直视太阳，但这就是其中的乐趣所在。”正巧就对应著《炫目之光》鼓励人们打破身分的框架，勇敢追梦的中心思想。

追梦的过程
但即便如此，一个人的成功还是需要很多人的支持与肯定，除了由海莉艾特沃饰演的那位启发贾维的天赋，鼓励他走向作家之路的老师之外，在片中一直都以反派形象出现，但同时也多次拍出他到求职所找工作，希望能让家人过更好的生活，并以自己的方式爱著孩子的父亲，某种程度上，都是贾维追梦过程中不可或缺的存在。

片尾贾维在台上的真情告白无疑是《炫目之光》最感动人心的时刻，就算电影前段呈现许多角色对梦想的坚持，还有年轻人急于证明自己能力的冲劲，导演最终还是让故事回归到一个人的根本，一句：“说出你的故事，但也别忘记我们的。”正是述说著不管一个人有多么成功，也别忘记父母和家人对自己无可取代的付出与关爱，就因为他们曾经作为自己背后最坚强的后盾，我们才得以无后顾之忧地朝著梦想前进。

整体炫目之光影评结论
我喜欢《炫目之光》的原因并不是电影里有著布鲁斯史普林斯汀的音乐，而是在英国当年沮丧迷惘的社会氛围下，依然能够清楚感受到片中人们追求爱情与梦想过程中所散发的生命力。虽然电影主角是1987年的英国巴基斯坦裔少年，但背后呈现的却是每个时代许多年轻人可能面对的问题，无论社会的刻板印象，还是跟家人的代沟与价值观的差异都能引发我们的共鸣，我想除了充满欢笑与泪水之外，这才是《炫目之光》最有价值的地方。