影评《乐高玩电影2》：敢“不装强悍”需要更多的勇气

《乐高玩电影2》虽然可以独立看，不过还是建议看过第一集《乐高玩电影》，一方面是因为第一集很有原创性，先看看喜不喜欢，而且第二集还是建立在同样的设定上，但有些基本设定的说明就省略了，直接开始故事，所以如果想完整认识这部电影，能先看第一集会比较理想。

《乐高玩电影2》可能会比较适合玩乐高长大，但已经长大的观众，虽然电影本身故事看起来是给小朋友看的，但它其实谈到一些关于成长的议题，是已经走过了长大过程之后才能体会的。

这个系列的设计是：乐高仍然是玩具，是由人类小孩在编剧在玩这些故事所发展的，但这些玩具们在他们的世界中生活著，自己本身并不知道自己是玩具。要提到这一点，是因为在乐高世界中的很多“状况”看起来并不见得合理，但要记得，这是小朋友在玩游戏，如果你小时候也用过某些玩具来自己编故事，应该不难理解故事常常是很即兴的，坏人突然就入侵了，接著就进入到某个神秘地区等等…不要用看一般电影的方式来看乐高世界中发生的事情，因为《乐高玩电影2》的编剧就是要把剧情编得很像小朋友即兴游戏时编出来的样子。

刚开始，观众可能会有一点雾煞煞，一下子外星人进攻，一下子末日预言，一下子世界完全变黑暗，一下子又跑到色彩缤纷的梦幻居住地，这是怎么搞的？看起来好像有点乱？我的建议是，先耐心跟著剧情走下去，有点类似《一尸到底》〔One Cut of the Dead〕，前面不懂为什么是这样假假的片子，但到后半段就全部懂了。《乐高玩电影2》也是一样的，片中两种很反差的风格，一种是“成熟”，不可以那么萌那么天真，另一种则是很梦幻的路线，其实也代表了现实中玩游戏的两个人，哥哥和妹妹，在心境上的差异，而这些差异会反映到他们怎么玩他们的乐高。当现实中他们两人无法妥协时，结果可能就是不许玩乐高了；相对的在乐高世界中，两个反差的族群如果无法和平共存，结果就是世界末日（被收到柜子里）。

这样的对比不只是在现实的兄妹、乐高世界中的人类和外星人身上都可以看到，《乐高玩电影2》还把它搬到艾密特身上，让这个非常不酷的男主角，也得要面对是否要变成大家认定的成熟形象（强悍），尤其是连他的心上人都这么希望时。

我想，大部分人都走过这段岁月，曾经很单纯做自己，然后开始面对外界的眼光，想成为大家认为的酷孩子，而不是被嘲笑的那一个，但真正的酷，是去扮演别人眼中的酷吗？还是敢不在意别人的想法而做最真实的自己（即使是大家认为不酷的）？或许这是一段必经之路，总是要自己走过，才知道什么才是重要的、什么才是自己真正想要的。而爱你的人，不应该是爱他们心中想像出来的那个你、那个符合大众期待的模样，而是单纯的爱你，你的所有特质。用玩乐高来讲这样子的题材，是挺适合的。

另外，《乐高玩电影2》还是跟第一集一样加上了许多的搞笑梗，但速度有点快，马上天外飞来一笔，说不定还没反应过来是在恶搞什么就过去了，坦白说可能要很熟电影的电影迷才比较能全部接收到，包括很多电影中的角色会出来说／做一些跟他们角色相关的事，没看过电影就不知道；或是现实的资讯，如演过蝙蝠侠的几代演员（甚至方基墨〔Val Kilmer〕的招牌嘴巴）、演过007的演员等等都会被拿来当笑料，可能一两句对话就没了，观众真的得要反应很快才行。电影相关的素材之外，还有相当多的双关语，台湾观众可能会错过一些…比如英文会说elephant in the room来表示显而易见但大家却不想碰而刻意忽略的问题，但在《乐高玩电影2》中真的有一只在房间里的大象，若没有了解英文或是知道一些典故，会错失不少巧妙对白。笑点很有创意，可是和多数观众的连结度可能没有那么高，所以在戏院中反而没有听到很多笑声，我自己笑的量也比第一集少许多。

此外，还有些给小朋友的笑料，《乐高玩电影2》并不是完全要给曾经玩过玩具但已长大的成年观众看的，仍有纳入小朋友市场，不过也因为两方都要顾，成年观众可能在某些部分觉得幼稚了些，小小观众则可能会有些部分看不懂，无法完全满足某一族群。

总的来说，第一集是有趣的原创，第二集则算是有承袭的续集（且没有搞砸），虽然没有第一集时那么让人眼睛一亮，还是有些它自己的特色在，不光是想看笑料，也想看看从玩乐高怎么玩出自我，而且能接受一些给小朋友看的元素，那是可以考虑看看《乐高玩电影2》的。