《我很好》不一样的晦暗青春，同样的在寻觅归向

若叶（二阶堂富美 饰）为了帮助被男友霸凌的山田（吉泽亮 饰），结识了学妹吉川。三人为了保护山田珍藏的秘密“宝物”，一具河畔的枯骨，巩固起超越友情的情感连结，却不知不觉扰乱了身边每个人的生活。这次要介绍的是由行定勋导演执导，今年在柏林影展拿下了大观单元（Panorama）费比西国际影评人奖的全新作品《我很好》，电影改编自日本当代名家冈崎京子生涯代表最高杰作的同名漫画，多线交错的剧情穿插角色访谈，描写 1990 年代东京高中生，无感地生存、本能地反应。

1990年代的日本刚经历过经济泡沫化后的“平成大萧条”时期，据行定勋导演在访台记者会上所说，当时日本的社会风气也不若现在包容开放，至少对于LGBTQ族群来说，他们的处境肯定和现在相差极大，因此《我很好》通片都弥漫著一股生活在变动时代下的躁动不安，同时也存在著一股与之冲突的压抑疏离。在时代背景之外，导演在片中也多次用镜头特写工厂排放的污水和废气，而电影中一众主角的残酷青春，就在这样的东京中横冲直撞，直至遍体鳞伤，但仍然再次起身，继续奋不顾身地横冲直撞。

《我很好》中每个角色的登场几乎都极具冲击力道，例如被捆绑且一丝不挂地从柜子中摔出来的山田同学，以及在厕所隔间中暴饮暴食后自我催吐的吉川同学；电影中也不乏许多挑战观众底线的耸动画面，例如观音同学与留美之间的窒息式缱绻，还有最后他与若叶在河岸草丛中的缠绵。然而这些本该是情绪高能的桥段，却总是至少有一个角色的情感是平静的、是抽离的，搭配著行定勋导演穿插在电影之中，可以说是神来一笔的角色访谈，演员们对自身角色的揣摩与理解很大程度地和这样接受著强烈的感官刺激，但是出奇无感的矛盾状态相辅相成，就如同二阶堂富美在最后的访谈中所说，其实她感觉若叶同学并不算真的活著。

依照角色在故事中的份量不同，片中的访谈可以粗略的被划分为两大类：有留美与田岛比较明确的渴求、想要什么，还有若叶、观音、山田和吉川相对模糊、需要咀嚼的内心表白。这些谈话很直接地和他们在片中的行为相关，可是其实更深层地反映出他们生命的追求，同时也是他们存在的意义。《我很好》中有两颗镜头让我印象相当深刻，一颗是田岛为了被围殴的山田跑去求救，和若叶的交错；另一颗是她和留美一个去寻仇，一个遍体鳞伤的返家。这两颗镜头给人的违和感是很强的，毕竟怎么可能完全没有注意到眼前的陌生人？然而这或许就是青春的狂热与盲目，事后看来有点不知所谓的只为了自己最在乎的事情什么都不顾地前进，好像那就是存在的所有意义。

而比起只为某一件事而存在，另外四人的内心是更为复杂的。感觉不到自己“存在”的若叶，希望“幽浮出现”这类不切实际的事情发生、试图逃离现实的山田，欠缺自信、欠缺温情滋润的观音，还有外貌际遇都令人称羡，但觉得自己相当𫫇心的吉川。《我很好》中分别用了枯骨、小猫，以及彼此作为他们的情感载体，岸边的枯骨和校园角落的小猫们都处在片中世界地理上的边陲位置，对于寄情者边缘人的暗示可说是非常明显，山田和吉川同性恋的身分也就顺理成章地赋予了他们排斥主流群体，创造自己的次文化，找到即使被围殴也值得守护的“宝物”的理由。

可是若叶既有人追，又不缺朋友，这样的她为什么也把“宝物”看的那么重要？二阶堂富美在访台记者会上说到，直到所有拍摄工作都已结束，最后在拍摄角色访谈的时候，自己好像才真正的了解、触碰到了若叶的内心世界。在我看来若叶其实也是孤独的，她用力地表现出了很多的情感，却同时有点像是行尸走肉般地活著。爱她的人并不是全然的爱她，虽然特别保护她、特别在乎她的感受，但观音还追求著肉体的快感和自信的满足；她的朋友也不是真正的朋友，藏著秘密不说，更和自己的男友暗通款曲，她对外在的麻木在河岸边那场和观音的对手戏终于到达最高点。这份“宝物”其实是一种在变动时代下所匮乏的归属感，一种自我认同，因此当最后山田告诉她他除了不再嘀咕、不再烦人的死人之外，也会喜欢上偶尔会叨叨不休的活人，例如活著的若叶。两人在桥上最后一次的“幽浮”，他们不是逃离现实了，泪水从若叶的眼眶缓缓落下，她不再只是漫无目的、本能地活在现在和当下，她终于找到了自己的归属，找到了自己存在的意义。

在若叶的主线故事之外，《我很好》中其他同学的支线也梳理了大量的社会议题。电影中缠绵的场景非常之多，尺度也相当大胆，可是那些异性之间的情欲流动其实不会让人看得很兴奋，毕竟他们没有同时作为彼此存在的意义。《我很好》将同性恋如何在压抑的社会氛围下得到情欲满足刻划的很细腻，既丑陋又带著温柔。鼻青脸肿的山田同学和眼镜胖大叔共处一室，吉川同学发现猫尸(*)借此邀请若叶回家，他们绝对不是像观音同学只要一通电话就能得到自身情欲的满足，这些画面说不上特别美，也不特别强烈刺激，然而在吉泽亮微张的口，以及 SUMIRE 的怀抱中，尺度或许小上许多，那份压抑又殷切的欲望却是真切存在的。而《我很好》还利用了更多山田同学的真情流露去刻划当时同志的内心世界，“不是因为我是同性恋，就得回答你这些失礼的问题。”虽然现在很多的同志都很热情开放，但问人家是1是0？要怎么做？这本身就是一种以好奇为名的隐性歧视。“只要看著他存在，我就幸福了。”这和田岛同学的错放感情都一样的令人十分心碎，当这句话从吉泽亮的口中说出，又是更无奈一点的，毕竟对他来说，连要找一个可以倾吐诉说的人，都难。

除了同性恋爱必须承受的那股无形又无所不在的社会压力，《我很好》中这群主角的青春岁月里还发生了很多残酷的事情。有衍生自嫉妒的霸凌事件(*)，有源自于胖瘦美丑的谋杀事件，还有玉石俱焚的恐怖情人，这些都是在日常生活中的“我很好”背后一点一滴累积起来的“我不好”，而更残酷一点的是，这些事情并没有直接的在电影中得到平反或解决。在电影的最后，所有角色们心照不宣的伪装，看起来像是什么事都没有发生过的交谈、互动，然而这其实比什么都残酷。新的尸体没有像河畔的那具枯骨一样成为“宝物”、创造出任何值得守护的永恒，相反地，青春的惨痛印记会永远烙印在内心深处，大家都得学著长大、学著面对、学著释怀，因为人生不会就这么停在这里，日子还是得继续过下去。

最后来讲一下一些比较轻松的部分，《我很好》中的青春很残酷，但是我觉得大家或多或少还是能在里头发现一些和自己产生共鸣的青春印记，例如看到主角们老是在保健室里装死翘课，就会想到自己以前偶尔也会用一下这招，一有不舒服就趁机装病装好装满呀！XD 然后不得不说吉泽亮真的很适合山田这个角色，留了齐浏海以后无害可爱的脸庞，不过于精壮的匀称身材，再加上片中套套（正常的不要想歪～）都满溢著高中生气息的定装，真的是每次出场都让人很想好好照顾他，完全就是男女通杀啊！《我很好》还有一个最让我惊喜的是本片的翻译居然是一位电影部落客壕G，难怪能翻出甲甲这么生动的用语！

在映后对谈时，有位观众是这么形容这部电影的：“感觉很破碎，情感却又像漩涡一样搅在一起。”行定勋导演回答说这就是他希望做到的，也很开心有人感受到了。我想会有这样的感觉，是因为电影中的角色们虽然动机各异，但背后最底层的其实是同样的东西－暗黑残酷但和我们一样奋不顾身的青春。还有一位观众问说：“为什么要特别提到空污？”导演说这样设计是希望能够凸显出他们不在乎周遭的一切，只在乎自己和当下，这就和我在前面提到的那两颗镜头一样，最狂热，也最盲目。《我很好》并没有使用主流的16:9规格，而是选择传统电视4:3的画面比例，整部电影在视觉上的呈现既猎奇又复古，就如同在情感上既澎湃又压抑。《我很好》不是那种看完会立刻倒抽一口凉气的电影，而是随著时间越来越有后劲，慢慢地将猎奇怪诞的情节与自身的体验连结在一起。

电影唯一让我觉得比较失误的地方是最后的结尾，感觉从码头、病房、家里到天桥，每一个每一个桥段都很适合当作最后一幕，因此有点过于冗长的感觉。事后看了冈崎京子的原作漫画，发现结尾原本就是这样子的，导演在记者会上有提到，这部电影当初其实是二阶堂富美提议找他合作拍摄的，我想我能理解行定勋导演当时曾说日本影坛其实大家都很想拍这部电影，却没有人敢挺身执导的原因。不只是二阶堂富美本身身为一个更贴近剧中角色的九十后，整个诡异的故事上所承载的，是当时的年轻人们心中许许多多不敢随便就说出口的千愁万绪，也是整个时代的惶惑不安，是看似成熟的“我很好”背后从未说出口的－越来越濒临爆发的“我不好”，以及在对未来的期待、在梦想随著时间一点一滴的消逝后，只能用力地紧紧抓住当下，不确定自己究竟是为了什么而活著。

*电影版对猫咪的死亡有进行改编，漫画对猫咪有比较多的著墨，是两个没有要到吉川同学签名的粉丝做的，然后在若叶心中，猫咪其实是一个造成她负担的情感载体，她觉得松了口气。

*漫画里提到山田被霸凌时其实有生理反应，我不太确定电影版里有没有保留这个细节，这是一种主观情感上的麻木，无感地让一切都由本能反应主宰。