《一个巨星的诞生》，永远记得我们现在的样子。

《一个巨星的诞生》最早版本是在1937年推出的《星海浮沉录》，由奥斯卡影帝佛德烈马区以及奥斯卡影后珍妮盖诺主演，虽不像后面几部翻拍版本都用歌舞方式呈现，但1937年版本却是众版本中最受好评的一版，在当届奥斯卡一举获得八项大奖入围，最终夺下改编剧本一奖。后在1954年被知名喜剧《窈窕淑女》导演乔治库克相中，请来擅长歌舞片的茱蒂嘉兰与性格男星詹姆斯梅逊演出，其中茱蒂嘉兰的表演获得各界一致好评，更被视为当年呼声最高的奥斯卡影后候选人，岂料最后却意外败给《乡下姑娘》葛丽丝凯莉，此结果被视为奥斯卡历史上最遗憾失落的一次，据传当时原本版本为三小时，但为了增加放映场次，硬是修剪成两小时半，导致许多剧情无法完整呈现，这也是各界认为茱蒂嘉兰之所以错失影后的原因之一。

到了1976年奥斯卡影后芭芭拉史翠珊因为《往日情怀》无缘让她获得第二座小金人，难过之馀决定自开公司，和当时的爱人担任共同制片，重新翻拍这部经典之作（台译为《星梦泪痕》），找来乡村歌手克里斯克里斯托佛森合作，并将原先版本里以影坛做为背景的设定更动为两人擅长的歌坛，最终电影深受观众喜爱，但评价在业界里来看却是三部最低的，尽管《星梦泪痕》在金球奖囊括如喜剧或音乐类最佳影片、男女主角等在内五项大奖，可在奥斯卡却只有由芭芭拉史翠珊亲唱的《长青树》（Evergreen（Love Theme from A Star Is Born））获得最佳原创歌曲一项而已，此结果让她本人不是很满意，但《长青树》除金球奖与奥斯卡外，还获得当年葛莱美奖最佳年度歌曲，该片的电影原声带也是她生涯销量最高的作品，斩获成果可说是相当丰硕。

如今这部影史经典将被第三度改编，在隔了40多年后，由曾四度入围奥斯卡的男星布莱德利库柏执导，并同时担任编剧、制片以及担任重要的男主角，请到以搞怪、浮夸妆（装）容风靡全球的女神卡卡饰演女主角，如果质疑过她为何能以《美国恐怖故事：旅馆》荣登最佳电视迷你剧或电视电影女主角宝座，在看过这部由她主演的《一个巨星的诞生》后，相信这样的疑问绝对会从脑海中消失。基本上这部电影完全契合女神卡卡与布莱德利库柏本身的经历与故事，女神卡卡就如同女主角艾莉那样横空出世，一夕之间爆红成为歌坛宠儿；而布莱德利库柏在成名以前多演出不起眼的绿叶，靠喜剧角色博观众一笑，星途可说是载浮载沉，即便已是一线男星，但在更迭迅速且频繁的演艺圈，连他自己都无法确定自己还能够红多久？看尽起落的模样，仿佛男主角杰克森就是他自己的缩影一般。

当红歌手杰克森缅因一次前往表演场地的路上，因为酒瘾犯了所以随意找了家酒吧进去，他因而听见了曾在这间酒吧工作的女孩艾莉的天籁美嗓，杰克森主动找上了艾莉并且不断鼓励她不要放弃做歌手的梦想，他发现她不只会唱歌还会写，对于音乐的天赋与领悟力令人惊艳，于是他请她来看他的演唱会，更在现场直接邀他上台唱她写的歌，起初艾莉非常抗拒但最后仍然豁了出去，在台上和杰克森飙唱了一曲。这次的惊喜演出片段被放上网路后引起广大回响，让艾莉一战成名，此后每次杰克森演出她都会固定担任嘉宾合唱，直到有知名唱片公司相中艾莉，希望能替艾莉制作单曲为止。当艾莉打开梦想大门的同时，她和杰克森两人的关系也出现了难以抗拒的变化。

“如果你无法忠实的表达自我，那就无法在乐坛立足。”

艾莉的单曲获得空前成功，唱片公司决定帮她制作整张专辑令她又惊又喜，却也不断的怀疑自己是否能做到，杰克森在旁不停的鼓励她、叮咛她，告诉她“观众想听你想说的话，这才是重点。”，或许是以过来人的身分劝诫，盼艾莉能够保持著原本的自己、让观众开始爱上她的那个原本的自己。只是毕竟制作专辑销售这件事，对歌手来说是想表达自我，可对公司来说是要能够卖，两边相互退让、折衷之后，艾莉依旧可以唱著自己写的歌，但许多外包装、打歌方向、编排设计等多半要配合公司决策，使得最终出现在观众眼前的，已不是当时杰克森初认识的那个艾莉。即便他没有明说，观众仍然可以感受到他对艾莉的担忧，害怕她步上他的后尘，一旦当观众对你倦怠了便会离你而去，因为不是用最原本的自己和观众接触，谁能保证包装过的新鲜感能够维持多久？

“永远记得我们现在的样子。”

就像是种物竞天择，乐坛、影坛甚至整个娱乐圈，若失去竞争力自然就会被淘汰，杰克森便是其中一人，也许你得花上好多年才攀上颠峰，可往往坠落谷底只消几天，他没有跌得这么惨却也摔得不轻。他和艾莉呈现一种交叉，两人的地位与知名度、号召力可说相互调换，变得有些话听在艾莉耳里像是杰克森在忌妒、吃味，随著杰克森酗酒越来越严重，两人的关系也越来越紧绷，终于在对艾莉而言非常重要的葛莱美颁奖典礼上，喝醉酒的杰克森令艾莉大出丑，差点毁了她的音乐生涯。唱片公司、艾莉的父亲都对杰克森相当不满，不过艾莉却选择原谅，这让杰克森下定决心戒酒，跑去勒戒所好好反省，为的就是改过自新，给艾莉完整的家庭，没想到的是他最后却食言了…

《一个巨星的诞生》之所以不断被翻拍，或许就是故事里的两人爱情太凄美、太苦涩，爱可以成就彼此，却也可以毁了彼此，看著艾莉与杰克森两人因为音乐而结识、因为欣赏彼此才华而在一起、因为太爱彼此所以分不开，在这段爱情里他们都曾因为爱而伤害过对方、原谅过对方、为彼此说谎，就连最后杰克森都选择用他爱艾莉的方式保护她，就算他知道艾莉会因此伤心哭泣，但他愿意承担，因为他真的太爱她了。这样的公式套路其实很常见，在安全范围内《一个巨星的诞生》又注入了更多元素，音乐、演艺圈生态…，让电影本身相当饱满，剧情的铺排以及女神卡卡与布莱德利库柏之间激荡著的化学反应，都使电影本身层次在高一档。

对于女神卡卡和布莱德利库柏的认知，就是前者很能唱后者很能演，但在看过电影之后会重新认识他们、甚至再爱上他们一次。在《一个巨星的诞生》里面两人都展现出了有别于过去的表演，女神卡卡退去浮夸妆容、改以几近素颜的面貌，用最自然的样子面对观众，她饰演的艾莉一角，既真实又真挚，用最纯粹的演技让观众看见她的真情流露。布莱德利库柏除了再缴出一张漂亮演技成绩单外，更让人惊艳的是他低沉、厚实，充满磁性的魅力嗓音，和女神卡卡合作的《Shallow》，一者嘹亮高亢一者者低沉浑厚，他的好嗓音无疑是本片令一个亮点。此外，布莱德利库柏再次证明了一件事，那就是他的眼睛会演戏。明年奥斯卡女神卡卡有极高机率能捞到入围，布莱德利库柏则是要碰运气，至于《Shallow》入围应是毫无悬念。

虽然《一个巨星的诞生》有著其可看性，却无法不去注意到本身存在的缺失，最为严重的就是剪接部分，应当顺畅的剧本被剪得让段跟段间不太连贯、很多桥段与前后都搭不太上，随意拼剪会让人产生种“蛤？现在发展到这了？”的困惑，例如最前头杰克森和艾莉认识后，坐在超市外头闲聊、她唱著小段自己的创作，也就是后来大家听到的《Shallow》，离开超市后杰克森就载著她回家，然后问她要不要去看他的演唱会，结果她到了现场后他就邀请她上台合唱，不只词都填完了曲也编完了，两人就大合唱了…，不过一夜的时间要说两人是天才我也是不太相信…。类似这样的还不少，很多时候都很难去想现在到底是哪个时间点、两人是处在什么状态？甚至前面杰克森还是场场爆满的大明星，下几幕就落魄到帮人伴奏，为了后面的发展加速推进，反而会凸显后半段的冗长，因为前半段太快了，观众跟不上，越到最后只会越绝得有些不耐。

以音乐与爱情、事业为题的电影，绮拉奈特莉和马克鲁法洛、亚当李维主演的《曼哈顿恋习曲》，剧情虽没有《一个巨星的诞生》那样的跌宕起伏，但整体上来说却比《一个巨星的诞生》好上许多，光就完整度这点来看的话。