《爱爱马德里》情场现形记

　　2015年澳洲导演乔许劳森（Josh Lawson）的《爱爱小确性》，利用性癖为引线串起了五对夫妻或情侣的故事，并让人与人之间矛盾的情感问题，及命运的不可测得以在电影叙事里浮现。不久后，西班牙导演帕可李昂（Paco Leon）推出了改编版本的《爱爱马德里》，以同样的叙事手法说故事，但整体呈现的影像趣味却有了些许的不同。

　　在《爱爱马德里》的电影开场，帕可李昂就以动物、开香槟等的影像，和娜塔莉（Natalia）与亚历（Alex）的床戏进行交叉剪接，完成了帕可李昂对于人类情欲意有所指的影像符号趣味。更可以说是暗示人类自诩为万物之灵，但是在性部分上却和动物殊途同归。同时也展现出帕可李昂想在原版电影的改编上，做出不同于乔许劳森的影像叙事和风格。

　　不过编导帕可李昂在叙事的执行上，依旧选择以性癖作为情感上的穿针引线的叙事方式，因此在剧本的突破上就有了限制。但是只要是帕可李昂在剧本上的更动之处，都添加了不少有趣的笑点，让原版略为沉重的故事底蕴，昇华为带有俏皮感的爱情喜剧，很多细节总能让人令人会心一笑。

　　比如帕可李昂参与演出的故事线，不只是在故事进展到结局之前，不会知道那段故事交代的性癖为何，他还带出了原版未曾谈到的女同志的情感关系，以及贩售穿过内裤的露娜（Luna）和购买者之间看似变态，却隐晦的点出购买者内心世界孤独贫乏的悲伤感。或是在原版恋睡癖的故事线，加入帮佣需要想办法筹钱隆乳，借此找回自信的内心空虚描写，都是相较于《爱爱小确性》更为丰富的安排。

　　当然，不论是《爱爱小确性》或是《爱爱马德里》，能让观众深深喜爱的原因，不只是以性癖与欲望作为引线，进行五个故事的串联。而是导演一张张的翻开每一对恋人潜藏在性行为背后，每一颗渴望获得满足的空虚心灵，以及躲藏在爱情表象下的孤独灵魂，让幸福的假象得以在故事的推进下现形，完成了情场现形记的笔法。而性癖，则是让其现形的重要工具。

　　乔许劳森在让孤独与空虚完成现形之后，让每一段恋情的角色走向他们最后的命运，借此完成故事线的收束。尤其当山姆（Sam）拿起笔画起莫妮卡（Monica）的画像的设计是那么动人温柔，又令人难忘。但帕可李昂因为修改了原版故事的细节，导致角色人物的命运不同，加上帕可李昂希望电影呈现出更为俏皮的喜剧，在结局的收束上便有了不同的选择，也让观众最后能自然地挂著一抹微笑走出戏院了。

　　帕可李昂选择在乔许劳森创造出来的框架下打转，本来令人为其捏把冷汗，但是当他在每一处故事细节的改写，皆影响了人物的命运，最后让所有的角色在园游会里寻找到生命的安适及自在，却又不得不为帕可李昂细腻的巧思喝采。即便帕可李昂并未完全脱去乔许劳森原版剧本的影响，但是《爱爱马德里》又有了自己的风骨韵味，宛如《爱爱小确性》出于同源，但性格殊异的同卵双胞胎。