《肆式青春》，米粉、时装与上海恋。

新海诚导演曾在2016年推出票房口碑双赢之作《你的名字》，而今他所属的动画制作公司CoMix Wave Films，与中国动画公司绘梦动画联手合作推出新作《肆式青春》，请来知名动画总监竹内良贵、首次执导动画作品的易小星与绘梦动画创办人李豪凌分别执导三段短篇故事，以中国三座城市、广州、北京与上海为舞台，分别用著“姊妹”、“祖孙”以及“青梅竹马”来描绘著亲情、友情与爱情的模样，甚者更扣紧与人们密不可分的“食衣住行”四字，传递他们所寄托在城市与故乡的情感与回忆，盼望观众能藉著这三段短篇故事，驱散生活在大城市里的孤寂、疗愈因忙碌工作而疲惫的心，感受到满满的暖意。

《肆式青春》照顺序来分别为易小星的“早晨的米粉”、竹内良贵的“我的时装秀”、李豪凌的“上海恋”，三段短篇故事各有优缺，都有让我喜欢的部分，若要讲最喜欢的，我私心偏爱“早晨的米粉”多一点，易小星将异乡游子在外打拼、思念著故乡滋味与亲人、想家却执意留下的复杂情感刻划细腻，本篇也是三篇里对白台词最少的，几乎靠著画面与配乐牵引观众情绪，很难但易小星却做到了，成功将“思念”的样子勾勒而出，最后当阿明接到爸爸的来电、接获祖母的病危消息奔赶回乡，看著祖母向他道歉以后无法在一起吃米粉后阖上双眼，那瞬间感受到阿明的悲伤与懊悔，也将情绪推升至最高点，难以言喻的遗憾涌上心头。

“我的时装秀”和“上海恋”则有点分不出高下，我自己来说喜欢“我的时装秀”的原因，是因为我曾经去过广州，竹内良贵几近完美还原的场景，把我带回到记忆里的广州，看到里头一琳散步经过花城汇时，天知道我有多想再去一次，在情感面上，无论是我本身、还是故事里的姊妹情，是“我的时装秀”更贴近我，可就故事本身而言，“上海恋”比较吸引人。

“我的时装秀”透过时尚产业的更迭频繁，来比喻著城市的发展迅速、现代人的步调快速，而当人们为了生活加快脚步，就时常忽略了周遭的一切，又为了不被他人取代掉，时常绷紧著神经，鞭策著自己要更好更好变得更好，以至于眼里的世界只剩工作，还有自己。一琳因为这样忽略掉了总是在后面支持自己的妹妹璐璐，一次争吵令她终于意识到危机，并非来自工作上的，而是来自于自己生活周遭的。

“能不能对我说说再见之外的话？”

“上海恋”以旧时上海为故事背景，用“长大”去拉开人与人之间的距离，即使曾经多么要好、多么形影不离，最后多少都会因为长大这件事而关系有变，同时故事里石库门因时代变迁面临拆除重建的命运，石库门的兴衰没落，仿佛就是在说著人们不得不面对的，就是分离这件事。李墨与小雨的故事，点缀著这篇“上海恋”，就像李豪凌说的，他认为人们对于“老家”的情感与“初恋”相似，李墨与小雨不舍著彼此的离开，就和李墨奶奶舍不得离开石库门一样，因为最初的总是最让人割舍不下的。

《肆式青春》确实点出了生活在现代的人们多少会遇到的事，还有想避也避不了的情感回忆，不过可惜的是“我的时装秀”与“上海恋”结尾都不够好，并非要完美结局才是好的，有时候有些遗憾反而能让人更能感触良多，尤其在这样子的题材下，留些空白给观众遐想似乎更能达到效果。但两篇都在最后硬安排完美结局，在已经篇幅不够的情况下，这最后的转折是破坏掉了整体，使前面的铺陈与情感被稍稍影响，尤其是“上海恋”更严重，太过偶像剧的重逢在这里扣了分，毕竟这篇是整部电影的最后，突然的安排、然后结束，只会让观众感到错愕。

如果三位导演在故事结构上能够再为一致，观众对于《肆式青春》里的情感密度会更紧密，撇除掉剧情的部分，我个人很喜欢《肆式青春》的画风，唯美、精致，尤其是三座城市的背景都唯妙唯肖，细腻到让人宛如置身其中，配乐的运用也是，和画面相互搭配的极好。整体来看，《肆式青春》延续著如《你的名字》、《言叶之庭》等作一贯的风格，在视觉上本就是个享受，虽然没有CoMix Wave Films过去几部作品好，不过情感方面或许是最容易和观众产生共鸣的。这部动画作品除了被选入今年的台中国际动画影展外，也已经在影音串流平台Netflix上映了，若有兴趣的朋友可以到Netflix上看看。