《波希米亚狂想曲》皇后的传奇摇滚派对

《波希米亚狂想曲》是一部美国音乐传记电影，由布莱恩·辛格执导，雷米马利克主演，剧情讲述英国经典摇滚“皇后合唱团”（Queen）主唱佛莱迪·墨裘瑞的故事，从一位在机场工作的小伙子开始，在酒吧遇见两位团员成为皇后的原型，之后加入贝斯手经过许多风风雨雨，创造多首脍炙人口的歌曲，赢得全世界歌迷的心。

如果说“皇后合唱团”是7.80年代排名前五名摇滚乐团，相信大多数人都不会反对，就算你没有听过名称、对团员也不甚了解，但一定对他们的歌有极为深刻的印象，直至今日《We Will Rock You》、《We are the Champions》等歌曲仍然在我们生活中随处可见。

因此，《波希米亚狂想曲》采取类似音乐录影带风格，收录多首Queen热门歌曲的同时，更以人物传记的形式，从乐团灵魂人物佛莱迪·墨裘瑞的成功故事来切入。不仅靠著能在戏院随著歌声欢唱的一大卖点来紧紧抓住粉丝的心，对于我一个非皇后歌迷、只爱看电影的一般观众来说，能够欣赏多首震撼人心好音乐、充分感受到他们独特的魔力之馀，光是片中这位巨星的内心情感纠结与起伏奋斗史，就足以让我看得津津有味。

不过正是如此，《波希米亚狂想曲》前中段其实有点令人担心，虽说看著乐团慢慢成长的过程是非常值得高兴，但只有介绍几首歌曲与其背后制作秘辛，没有深入描写角色关系的叙事方式，导致故事层面较为薄弱，缺乏一部优秀电影应该具备的戏剧张力。所幸走到中后段电影慢慢回稳，重新聚焦至佛莱迪与皇后合唱团本身，这也是整部电影中最吸引我的地方。

从前我们外行人多半只知道主唱佛莱迪是一位伟大的表演者，但却鲜少关注到他台面下的心路历程。演员雷米马利克把佛莱迪诠释得相当到位，不论是他跟团员的关系、感情史、性向、爱滋病情、或者是被大众瞩目所受到的压力，都是一位巨星在走下舞台作为人的那一面。片中那场新歌发表记者会现场，媒体毫不关心皇后的歌曲消息，反而强硬逼问佛莱迪私生活的桥段，导演把它呈现得非常压迫难耐，虽然作为一个明星这种事是无法避免，但作为一个人，外界眼光所带来的压力还是过于巨大，更不用说他们针对的，还是从前就曾困扰佛莱迪的个人性向。

不过《波希米亚狂想曲》同样有不少温情，像是与玛丽隔著一栋楼的台灯通话、或是跟服务生的深夜长谈，除了讲出佛莱迪对于爱人难以割舍的心情，也使他在自我内心挣扎最深的时刻，遇上他之后一生的伴侣。就我而言，正是电影明确呈现佛莱迪心中的烦恼困境，才更加凸显他在舞台表演方面的天分，这或许也是电影选择《Bohemian Rhapsody》为片名的原因之一，佛莱迪大胆、创新、不在意规则的多变风格，就如同《Bohemian Rhapsody》长达6分钟并融合了多种元素，从最初高音人声、慢慢出现温柔嗓音、之后的电吉他独奏、到众人和声的歌剧效果、再进入硬摇滚、最后回归温柔的收尾。这首听完有如进入幻想世界的歌曲让人深深著迷，尽管一开始评论褒贬不一，但这首不受时间束缚的音乐，放到现在依旧具有相当独特的风格，整首歌曲看似不知所以，但同时也给予听众能用心中感受来自行解释的机会，我想这才是创作最有趣的地方吧。

整体而言，我非常喜欢《波希米亚狂想曲》选择把最后高潮放在“拯救生命”演唱会的舞台上，不仅带著全世界粉丝回到“皇后合唱团”的最高峰，同时也透过这场团员重新相聚的首次登台，把前段故事的所有铺陈在这场演出完美收尾，佛莱迪与团员们燃烧自己只为把最好舞台呈现给全场歌迷的精神，成就了这位伟大的表演者，也成就了传奇性的“皇后合唱团”。尽管有些遗憾没能在电影里听到完整《Bohemian Rhapsody》，但回头一想《Bohemian Rhapsody》这首歌的曲名也从未出现在歌词之中，所以难道这也是导演对歌曲的一种致敬方式吗？