《墨利斯的情人》－爱让彼此都清醒著

尚未遇见你之前，我还不懂爱，偏偏在我开始懂爱的时候，却又发现这个世道不能只懂爱。三十年后的《墨利斯的情人：经典数位修复》，就像是对那个不美好年代的美好表征，在心醉与心碎之间复刻经典之同志爱。

“佛斯特三部曲”之一、1987年上映的《墨利斯的情人》，描述二十世纪的英国剑桥，两个来自贵族家庭的剑桥学生克里夫（休葛兰 饰演）和墨利斯（詹姆斯威比 饰演）偶然相识，两个人因此沈浸爱河之中。然而克里夫却毅然决然地选择了仕途，为了政治前途和富家小姐结了婚，毕业后，两人虽然保持好朋友的关系，但万念俱灰的墨利斯却认识了克里夫的园丁亚立克（鲁伯特格雷夫斯 饰演），但两个人终究来自不同的阶层。亚立克的父亲要他辞掉工作去阿根廷定居，为了墨利亚立克留了下来，他在他俩幽会的小屋里，深情的等著墨利斯的到来……。

数位修复真正的意义，大概就是能让不同的世代的人，一同坐在电影院内欣赏经典。就像妈妈带著女儿忆起初出茅庐的英伦情人休葛兰，或是当年不敢出柜的同志，带著伴侣重温一刀未剪的同窗之爱。

作为导演詹姆士艾佛利，改编自英国作家E.M.佛斯特作品之一，《墨利斯的情人》相较于《窗外有蓝天》《此情可问天》的确相形失色，然而本片对于同志的心境转变与刻画，辅以英国剑桥的世代背景，比起强大的后作用力，更像是在夜深人静时，会在脑海中浮现的感同身受，一点一滴渗入生命中的作品，所谓的经典就是这么一回事。

《墨利斯的情人》故事设定在二十世纪初，同志尚未除罪化的英国，同志倾向会被当成精神疾病、定罪，甚至抓进监牢。而本片体现的，正是在那片保守的时代中，仍决定用行动为爱挣脱世俗、勇敢去爱的精神。将近两个半小时的片长，虽然多少在缓慢和细腻的步调中，带有一丝漫长却不冗长的感觉，然而比起流水帐更像是同志版的《年少时代》，随著主角的爱情启蒙、挣扎与失恋，再到挥别伤痛重获真爱，如实地让观众进入主角的内心世界。

“两个相爱的人能够结合，那是多令人快乐的事。”

放眼影史上的同志电影，《墨利斯的情人》就内容而言，其批判、辛辣、催泪程度或许排不上经典中的经典，然而摆在1987年对于同志尚不友善的时代上映，本片细细描述一个少年面对爱情的启蒙，直至初恋与失败，再到重获真爱的过程，说是同志版的《年少时代》或许一点也不为过。以一场沙滩上的“性教育”开场，称之为男人与女人“神圣的结合”，点出世人对于一男一女的传统思想，也对应出墨利斯与克里夫两人之间，在需求与渴求之间、柏拉图式精神与身心灵合一的爱恋，也以极为唯美甚至文艺的方式，带出恋人之间相爱却不合适的关系。

“我一直认为这是罪大恶极的事，一旦走下去就回不了头。”

本片不断以内在的徬徨与恐惧，对比外在社会的威胁。相较于现代的同志电影，《墨利斯的情人》没有正面且明显的歧视与霸凌，让观众同仇敌忾并非主要目的，而是要以更为柔性和细腻的方式带出压迫感，以及那个年代对于同志的恐惧，甚至是同志对于自身的恐惧与无助。本片的转捩点，来自于刻划出尚未将同志除罪化英国，男爵的入狱、墨利斯的催眠治疗，都在在显现出那股不友善的风气。而电影中的三个主角，也各自诠释出面对“不被接纳之爱”的抉择与认同：摆脱不了世俗的眼光，选择仕途与回归传统家庭克里夫、不顾地位阶级勇敢去爱的亚立克、在自我认同与摸索中，一度想透过催眠改变性向，直到再度遇上真爱的墨利斯。这也是为什么，即便多年后再看《墨利斯的情人》仍能达到极大的认同与不脱节，因为总是能在这些角色中，发现与现实中能完全对应与重叠的真实。

“为什么是我？”“因为我们让彼此清醒。”

在墨利斯遇见克里夫之前，其实有另外一名男子的出现，但是碍于片长的关系，导演只能忍痛将他的戏份全数删除，而作为改编文学的电影，理当和原著有著一定程度的改编，然而不管是哪一个文本，其主要的诉求都是在说著，让两个对的人彼此清醒地活著，无关乎性别地相爱。

三十年前的休葛兰和詹姆斯威比，后者虽然早已贵为英伦金发王子，但可惜声势仍不如成功闯荡好莱坞的休葛兰，然而两人的表现几乎可以说是可圈可点。从耳鬓厮磨再到若即若离的关系，难以相信《墨利斯的情人》居然是两人出道初期的作品。尤其对于只演出一贯戏路的休葛兰来说，的确是少见地能在严肃的作品中，看见他有别以往的演出。再来是比较少被提到的新世纪福尔摩斯探长－鲁伯特格雷夫斯，其实不难猜出此角色非他莫属的原因，就像是人在经历分手后，会找一个和前任完全不同的类型一样。

《墨利斯的情人》上映三十周年，刚好也是台湾即将通过同性婚姻的开始，或许正一如作者佛斯特所说，“这部小说骨子里，写得就是幸福。”