台北物语_你正在看电影

大概从来没有一部电影像《台北物语》一样，让我两次在电影院从头笑到尾，打开网页要写心得，找图过程中还嘴角上扬。那吊扇－那只狗－爷爷买的小熊－小贞的项炼…《台北物语》充满了各种值得玩味的梗，但却远远不仅是那些梗的总和。它既是加法：一个个爆笑桥段合在一起看，却衍生一股荒谬感；也是减法：大幅减去了理性逻辑，将现实中原就存在的荒谬予以凸显。

荒谬－这正是这部电影最吸引我的地方。我一向喜欢荒谬剧，如去年金马影展《极渴救援》、萨缪尔‧贝克特、爱德华‧阿尔比的舞台剧剧本等。本片导演黄英雄说这部电影是“讲人性又超越人性”，这句话说的其实就是荒谬剧的本质－人生如此荒谬，但我们却在萤幕外/观众席凝视这层荒谬，这难道不是超越人性吗？我们看那些脚色生硬的演著戏，有些稍微好一点，有些演得烂到不行；但若对应到日常生活，我们不也是自己世界的演员，在我们的世界里有些人演得较好 (温拿)，有些人演得很烂 (鲁蛇)？我们没有意识到这点，只是因为我们平常不会抽离自己演员的身分去看自己，如此而已。

也许你要说，那那些演员演得很烂的电影，都推托自己是荒谬剧就好了。可是不是的，荒谬剧有一个非常重要的特征在于，它必须置于自身之外去告诉观众“我要你跳出戏外来凝视角色”。《台北物语》中这样的设计不胜枚举；物件的象征包括一直出现 (打断情绪) 的吊扇和狗，其他诸如那些僵硬到不行却总括现实状况 (而且对照真实人生) 的台词、不知是刻意还是失手的技术疏失 (无论何者，它都有意识地在提醒你“你正在看电影”，无论你看的是否是一部烂电影)。所有这些，都是创作者积极和观众对话的证明，证明从头到尾他/她们都有意无意地提醒著观众跳出戏外去看戏。

然后，在这个从戏外看角色→从戏外看自己的过程中，“大家想必都学到了些什么，如果没有也没关系”。接著无论是角色还是我们都“下山”，回到自己的人生，即使没学到什么也没关系，但在这短短两小时内已经得到一种奇特的满足，这就是《台北物语》。