《她房间里的云》：2020华语最佳？影像直觉这个东西如果真的具备的话，是可以不费吹灰之力为作品赋予力…

2020华语最佳？影像直觉这个东西如果真的具备的话，是可以不费吹灰之力为作品赋予力量，学习再多技巧都换不来的。
对两性肉体的展示赤裸而真诚，并且贡献了今年华语电影最大尺度的床戏，目前看来是杭州新浪潮中最好的一部，从女性视角出发，探讨情欲和亲密关系，黑白摄影不再是故弄玄虚，而是内心孤独的色彩。没有归属的都市青年，只能在性爱里寻求安慰，或许这就是当代都市青年现状：只能依靠炮友获取亲密关系。《安稳觉》和《她房间里的云》一弯一直，一男一女，一西一东，将当代中国都市青年亲密关系拿捏得恰到好处。另外导演对《湮灭》可能是真爱，不仅片中对《湮灭》致敬，连片尾配乐也是《湮灭》的风格。
#49th IFFR# Tiger竞赛+世界首映+金虎奖-2021FIRST最佳艺术探索。连续三年中国黑白片称霸鹿特丹成就达成！影像确实相当厉害，有很明确的对实验电影手法的继承（不同材质，负片，开头一段闪电的戏非常惊人）；剧作上也故意混淆了现实时空和回忆，以及梦境。某种意义上的“私电影”。有两场情欲戏不删估计拿不到龙标吧……希望别再动别的了。
仿佛浇了双黄连口服液的枯柑橘树：死去的青年人，又重生了。
在平遥看的片段，既国际且个人。赞叹
正式起飞。用飘逸的方式，实现精准的击打。为做出疏离感而取消色彩，好几处私影像式的操机方式，包括嵌入手机视频，乃至亲吻与拆迁段落“恐怖”的负片效果，都是自洽且蓬勃的手法。或者，干脆就去感受流动的像素颗粒，胸腔内碰撞的意义不明的情感实验；幽深的、常被目光回避之处，有水草轻柔拂动。升腾的烟雾里，确实悬浮着无病呻吟的因子，但她选择信任自己的身体，信任当下的欢愉与痛苦，绝口不谈爱，只谈离开。于是，浪潮拍岸，天气湿冷，拨开湖边迷雾，看到杭地影像的又一条通途。如今判断青年导演作品好坏，只看一条：ta有没有真正的表达，社会的或是内心的。@fidocs
72/100 应该带有郑陆心源一定的私人半自传色彩，在现代城市生活中，22岁归乡女孩以其情感经历为主要脉络来进行个人视觉记录，所见城市也在经历着变化，推倒，重建，其中的人难以获取长久的情感归属，因疏离也因原生家庭的影响，他们缺乏爱的能力，缺乏家的归属，不稳定情感的流动性如同水（城市的江河湖水、雨水、浴缸水、游泳池…），焦虑、主观上的模糊性则体现在烟、雾（无处不在的香烟、人工雾气、大厦倾倒的烟雾…）。作为处女作显得自信，采用了一些实验性的手法，在黑白影像中让真实、幻想、梦境的边界模糊，负片片段可以看作情绪、想象的外化，一些模拟主观的镜头是亲密、诗意、身体性的。作为处女作有时也显得野心过大，缺乏结构上的内在勾连，以及与空间的更多联系，工整精确的远景固定镜头又与那些自由的镜头可能有些不搭。
2020.9重看，无畏地重返“我们的”，“当下的”生活。
进入房间，进入城市，进入洞穴，进入身体，徘徊于爱欲和何以为我之间，用感官、山石雾气、水草、咸湿的手指、水滴、再构的城市负片扬尘显影……影像成为一种情绪体循环扩散，没有起点和终点（近年来看过国内最完整的关于杭州也是当代城市的影像显现，和非常感觉化的剪辑，这是创作者天生的触觉和灵媒……Talented
想了一天，非常喜欢。在主动选择黑白之时，导演实际关上了一扇美学的窗户，这个巨大的限制缚住她的双手，却让她得以用脚踹开很多扇紧闭的大门，黑白片似乎前所未有地色彩斑斓、风姿万千。不管是精心谋划的构图，手机拍摄的素材，刻意制造的负片，强烈主观的声音，断裂暧昧的情节，还是对身体进行的大胆表述，都将影像本身的表现力推至极限。能在影院里欣赏这部作品，是疫情这一年来最大的宽慰和收获，它再度提醒我们这个场所是多么不可或缺。无数次的推倒和重建，让人和城市一体，让爱与疏离媾和。《她房间里的云》是中国为数不多的女性史诗作品，在我看来也是当代的、郑陆的、“又一部”《小城之春》。
负片上的化学物质以银白与漆黑抽象了真实的对立。水以各色的形态出现在场，湖水、浴缸、蒸汽、浪涌，甚至侵占听觉，成为背景里遥远又不绝于耳的落雨声。叙事随着思绪的抽离，组合在一起时有强烈的模糊性。那些直接的感官刺激一并被剥离走了，所有超脱的、呼吸的瞬息只留给角色自身，镜头里剩下的绵软的情感蔓延开。闪电与雷鸣敲击时大可以陷入昏沉的睡眠，车厢不知驶向何处，一根一根的香烟也不再挥散成透明的空气，而是在此刻粘合为稠密的云团。郑陆心源和金晶，是中国电影幕前与幕后两位难得的年轻女性。
惊喜
喜欢！黑白负片，潮水森林，低吟浅唱。杭州真美，女性对自己的信心真美
微微颤抖
7.6/10分 自由流畅的影像表达，呼吸在水面的yin毛，赤身裸体的潜入浴缸，我不断的想起蔡明亮——这冷峻而孤独的镜头，它们在对欲望、自我、身体、性与亲密关系进行郑重的审视。指向虚无和不确定性，指向永远无法真正交融的孤独灵魂。负片里的自我在呓语，梦境中与母亲舌吻。情感不断的重连然后断裂。她向梦的深处走去，那里是城市建筑的崩塌，是黑暗潮湿的洞穴。对于青年导演而言，这片子有种与生俱来的灵气。
对于女性欲望、女性情感、女性的家庭关系挖掘出细腻灵动且非常大胆的影像，无论在国内还是国外其实都是罕见的。冬雨时节的老城区中心圈，中河高架旁的老破小、西湖/南山路/宝石山…当用疏离与批判的方式拍摄这片区域，女主木子逐渐呈现出那种“无根本地人”的状态，封闭的、断裂的、暧昧的、沉醉的、无气力的。而这同时也是我这几年生活步行圈里最符合杭州样子的杭州。
在冬季的杭州观看这部片子觉得更加寒冷。
新导演，风格还没彰显作品完成度已然很高。片子男主那个努力想把自己拗成浪子的美院“艺术家”可真是刻画的太到位了。加上春江水暖这是要杭州新浪潮啊。
80/100，还是气质得当，静默而舒缓地步入通感的世界。不排斥方法的斑斓，但觉得素材仍可精简。
一开始想着完蛋了，又是沉溺自我表达，女主高能量情绪宣泄的。到后面简直亢奋起来，认定这是独立影展该有的作品，原来排斥自我表达，是因为大多数作者没能表达好，而这个年轻导演完全做到了!像是是20年前第一次看杨福东竹林七贤那种舒服感，也是杭州嘛。