好家伙，这可真是灵堂飙车，坟头蹦迪了…
我的意中人是花心男孩，有一天他会乘着帆船来搭救我，我猜中了前头，可我猜不透这结局。前半段有多甜后半段就有多虐，可能拍个正经爱情片太没难度了，欧容开始拍狗血知音体。但狗血的青春也是青春啊，我太爱这两个男孩在一起的段落了，爱到不亚于CMBYN！！！
布列松之力闯入听觉，全知视角的Alex作为上帝的角色，可以幻想、创造，David俨然如木偶，全凭可被感知的、来自Alex的情感操纵，因而片中不完美的David恰好是完美的影像处理方式。两段音乐的响起达成的作用力完全不同，第一段是幻想世界的开始，是Alex脱离身体、迸发灵魂的写作之旅；第二段的坟前舞蹈是什么？是疯狂摇摆的肉体、是肆意倾泻的情感、是一切不可述但尤为自然的真诚的本能的肢体反映。除此以外，影片以“死亡”作为脉络，由死的着迷引出潜藏的父权之力，进而借助“出海”表达这种对脱离权力控制的渴望。那么，暴风雨是什么?快艇是什么?工作是什么？这些符号式的事物，最终导向了死亡其迷人的根源，那么，“停尸间”是什么？
只有欧容才能把这样的故事依然拍得我心甚悦，镜头和音乐和抓人，坟头蹦迪也居然不违和，谁还不是个那些年被［知音］［萌芽］毒害过的青少年了……
3.5，既浪漫又现实，暧昧到恋爱部分都拍的很美，情绪转的猝不及防，在到女装停尸间和坟头蹦迪，再到法院判决说俩人因为女人曾有摩擦，又带有一丝荒诞诙谐的意味。最后还是如他所说的俩个人是同类，16岁的爱情，既可以刻骨铭心到在你的坟头蹦迪，也可以转身爱上其他人。
二刷时间线脉络理得更清楚了，非常多致敬彩蛋，无论是房间墙上的海报，服装，几个场景 镜头都尽力在向八十年代靠拢。两个角色间的不对等性，以及思想上的差异造成了悲剧，Kate的角色插入会略显生硬，老师的参与则是非常点睛。
或许真的才尽，但起码还是好看的。欧荣拥抱了自己的影像源头，对喜欢他电影的人们敞开心扉，一同回味那个夏天的起点，他如何为他，又从何处出发。前半程的甜蜜，后半程的酸楚，个中味道的把握仍然敏锐心动，性别的交融转塑从80年代的文字升华为了一个作者丰富的生命谱系，温暖的重逢。梦想照进现实，欧荣或许是在同自己叩问，并虔诚的拥抱，哪怕是躲避，也是坦荡而深情。
FR101 Mk2 Bibliothque. 坟头蹦迪，高开低走，开头倒叙把悬念吊足了（+一上来就打破第四堵墙，让观众带上预期进入故事），还埋下伏笔感觉男主可能有某些异于常人之处（关于那具“cadavre” + David出场时的主角画外音介绍），后来发现只是残酷青春，故事本身撑不起叙事结构啊。//文学/现实的主题探讨还是很有趣，但和《登堂入室》完全不是一个水平。风格还是很不错。
20201205 索拉里斯圆桌第一场 重看 | Oui c’est dingue l’amour est dingue 对死亡和爱情的幻想与《我左眼见到鬼》异曲同工 Avant-premire #MK2Bibliothque Thierry Frmaux 惊喜开场 主创映后 #Cannes2020
#3rd HIIFF# 展映-天涯海角。#7500. 入围Cannes 2020。应该是个主竞赛级别。欧容平均水平以上的作品，用了叙事性旁白但是没搞不确定叙事（比起[登堂入室]还是差点意思），这初恋拍得闪闪发光，真是好看极了。“迷恋死亡”是欧容早期作品的一贯主题，这个意义上作者性还是蛮完整的。完全没想到的是片子化用了自己当年成名作短片[夏日吊带裙]，还用这么一种有趣的方式。工具女主角的法语简直笑死人了，好评；literally坟头蹦迪，好评；Rod Stewart的”Sailing”，好评；男主颜值，好评；各种金句，好评。这片太适合在海南看了（以及这种片子大概错过也是错过，大银幕挺难再见的……）。
80年代好美 少年好美 虚幻的爱情好美 多希望我是在18岁看到这电影
欧容太棒了，导演活儿拍什么都是水准之上，就算是这种坟头蹦迪的狗血青春片，依旧可以拍出很纯情美妙的感觉。
坟头蹦迪是承诺、回忆与告别，背后的路灯如同繁星点亮只属于你和我的天空，这一刻我肆意摇摆，感受到前所未有的自由。告别奇情的欧荣，这次让人穿越回1985年的盛夏，和他一起体验一场至死不渝的浪漫爱情。
dance for me on the grave, coz today is the last day of the rest of my life, Sailing by Rod Stewart, Inbetween Days by The Cure,
前半部几乎是80年代所有经典爱情元素的混合，连火焰都闪着80年代的光… 美好的男孩子间的甜蜜甚至激起了久违的心动。然而欧容始终是欧容，情感对于他的角色远比不上完成一件作品的执念来的重要。或者说欧容始终在借角色的行动映照其本身创作的决定，那似乎是一种充满宗教仪式感的行为，理性层面也比表面的感性要占据的多得多……（毕竟终于看上今年戛纳的片还是第一部入围的… 手还是松了点儿吧……
3628800秒可能是他一生最美好的时光，也可能只是另一个他6个星期的短暂逗留。青春年少去谈忠贞不渝，信者笃定又犹豫，逍遥者逃避又不舍放弃，所作选择形成的结果才是真能留存一生的誓言。菲利克斯勒费弗尔和本杰明沃辛的稚气未脱，为这个不算新鲜的故事封装了专属于少年的荷尔蒙。弗朗索瓦欧容或许本就没想拍什么山盟海誓，不过是夏日骄阳下，罐子嘭的一声掀开后，细嗅那迅速消散的浓烈爱意。
小男主按下随身听的那一刻，熟悉的歌声再度响起。来抓捕他的人永远不会听到他所听见的男孩与世界的美。上帝把一个艺术美好但悲哀的世界给了同性恋的男孩，把一个平庸无声的现世给了异性恋人，用苏格拉底的话来说，我去死，你们去活，到底哪一个更好，只有神知道。
如果说《cmbyn》是由大众引至LGBTQ的话，《85年盛夏》就是从LGBTQ引至大众……虽说没有期待中的浓烈的复古感，但前面的各种镜头真的是看得害羞且满足，而双线交叉的叙事方式让悬疑性渐增，居然有种在看《少年》的感觉。无论你最终如何看待这个故事，或许都能得到满足感，而区分你看待这个故事的方式，或许只需一个问题——你相不相信“爱”？而我五味杂陈的是，我的想法竟然在这两端摇摆，也正因为摇摆的感觉，才让这个故事在双线交叉最后的那个场景特别的美。4.5归5，或许会再看第二次的故事。
爱会消失，但死亡是永恒的，如果爱被烙上死亡的印记，便会跟随一起永恒。在所有的爱中，初恋是极致的，极致的美好与极致的悔恨，共同见证我们的成长。很荣幸生于80年代的我，也在青春期里体会过这些爱，爱过一次，终身难忘。残酷的青春故事里，如果没有爱情，那将是一种遗憾
两个少年的相遇与相恋，被映得波光粼粼。欧容很能捕捉交缠的火花，眼神里的，肢体上的，让人一梦少年时，难以不羡。在一个心碎写在开篇的故事里，他还能破出自己的余力，当死去活来陷入滥觞时，拐了一个角的风轻云淡，实在是耐人寻味的成长玩笑。如今拍这样的故事，大概算得上轻松愉悦，回到自己少时，回到不再纷乱错杂的盛夏海滩，回到某个起点。而其实1985年与艾滋“面世”的关联，又给小心思多添意味。不过还是要说，好希望欧容再拿出巅峰时的心力拍戏。三星半。
转载声明：此文章内容及图片来源网络转载，不代表本网赞同其观点和对其真实性负责，如涉及作品内容、版权和其它问题，请与本站联系，我们将在第一时间处理。