《地久天长》：［地久天长］是一场久违的相逢。中国电影终于回归到了最好的状态：将民族史诗和隐伤埋于几个…

耀军什么都能修好，却无法修复内心的伤痕；
岁月让丽云留下了皱纹和鬓角，却留不住她的三个孩子。
英明的菜刀锋利无比，唯独不能斩断执念；
海燕饱受病痛折磨，再痛也痛不过生活的苦难。
沈浩的心里长了一颗树，结下了懊悔的种子；
茉莉逃出了小城，终究逃不出生活。
一点手术“小问题”让她再也不能生孩子，而她当上了准奶奶；
一次不公平的裁员让他们穷困过完了此生，而他们拥有了属于自己的楼盘。
一次“不合时宜的”怀孕，一次“光荣的”下岗，就能改变你的整个人生轨迹。
茉莉得知怀孕的时候刚好拿到签证，打乱了她人生的所有计划；
丽云当年想生不可以生，现在可以生、鼓励生却生不了了。
是啊，老天就是这么爱捉弄人。
什么地久天长，三十年只是一念之间；
什么一切都会过去，这还真成了一辈子也过不去的坎。
到最后谁也没有和解，只是算了。
返城失去知青身份，下岗失去工人身份。意外溺水，强制打胎，交还证件，你我失去为人父母的身份。隔着轮渡踏过了奈何桥，留下遗书饮尽了孟婆汤。在时代的列车上早已不能复生，在命运的航班里竟然还会怕死。孩子在电话里叫了声爸，瞬间回到三十年前，又欢聚在一起，仿佛彼此毫发无伤，仿佛友谊地久天长。
［地久天长］是一场久违的相逢。中国电影终于回归到了最好的状态：将民族史诗和隐伤埋于几个家庭的故事之下，讲述了中国现代不得不说的那段历史。个人的命运被大时代碾压后留下的伤痛被诠释得淋漓尽致。王小帅用压轴的气魄几乎将柏林电影节影片质量拔高一个层次。如果拿不到大奖，也会是今年最好的华语片。PS：请备好纸巾。
这是我第一次正式看王小帅导演的电影。三个小时完全没觉得长，镜头和剪辑都很特别，画面也特别细腻，有一种新中式的美感。旁边的德国人开始还笑得挺欢，结尾的时候哭的简直不要太悲悸。整部电影拍的含蓄，表达的婉约，精准的点到了中国人骨子里许多复杂的品质。这是献给每一个勤勤恳恳逆来顺受的中国人的镜子，我们从中见人，见命，见自己。看到一家媒体的简评说得好：这是中国人自己的隐伤。
友谊不是地久天长的，亲情也未必是地久天长的，只有失去至爱的痛苦，才是地久天长的。
百味杂陈，很想带我爸妈再看一遍。我喜欢王景春和咏梅的脸，那是两张典型中国民众的脸：王景春在电影里一直是眉头紧锁，黝黑的面庞，粗重的眉毛，细小的眼睛，眼皮习惯性低垂；咏梅圆脸盘子，淡淡的眉毛，淡淡的愁闷，连她的声音和动作都是淡淡的。整部电影，我都被这两位演员牵着走。
#Berlinale 剧场里很多人看哭了 前面的德国阿姨又在看到王源带女朋友回家那一幕的时候姨母笑哈哈哈 我也被好几幕感动到 1.王源跪下磕了个头的时候 2.海燕死之前说的话 3. haohao说出实情的时候 咏梅叫了声儿子（不会写电影里人物的中文字 有些用演员们替代）被齐溪的两次眼神烧到 王景春两次抱着人跑到医院不一样的喘气 咏梅肤色的变化 王源脸上的青春痘….感受到导演演员的用心 好看！
汉语语境里，“地久天长”这个词语蕴含了太多，时间、空间和感情的迁移与变故，还有善良的人们在无力改变却又必须承受的历史面前那些卑微谨慎的愿望。这段历史，父母辈是主要的经历者和承受者，孩子们被很好的保护，就像Haohao一样。看完之后我更能理解在那些历史决定背后父母们承受了什么。PS：看下岗大会那段，我真觉得那是台下群演们自己的真实经历，所有当初没有释放的情绪，都在自己出演的过程中似真似假地发泄了出来（也可能当时比此时更激烈，此时只是时隔20年再次共鸣后的释放）。金熊可期。
代入感太强了，我出生的医院，我小时候被警告不能下水的水库，我家两条马路之隔的商业街，每次往返的机场，半个城市的人工作过的工厂，相似的长辈们的经历。随之而来脑补的过多细节和情感导致根本没有办法用静观的态度去看待文本和结构瑕疵。
接受生活，接受命运，努力向前走。 上一辈的人真的是隐忍，无奈，但仍选择宽厚。虽说最后结局有点大团圆，但是刘星那句 爸爸我是星星反而才是我最大的泪点。什么积极消极人生，活下去就好，星星还在就好。 （但仍然觉得三个小时有点过长，其实有时候适当删减也是技术啊（星星的声音真的好听
电影从一个关于“计划生育”的小切口入手，比预期的历史格局要小，但是讲述的人物命运与情感依旧饱满和感动。海燕的角色最戳泪，这样的角色往往是最招恨的，但在这里获取了最大的同情，几十年的愧疚与自责，到死也没能彻底释然…80年代那些小时候的片段，都是亲身经历过的记忆，带入感极强。兄弟俩的手足与爱恨，两家人的伤疤与憋屈，都在历史长河中化作一缕青烟，往事无需再追。
过去30多年，一代又一代的国人品尝着物质生活的提高，却也涤荡于日复一日的变化。所有人，都如水中的浮萍，在被时代推着前进，却也随时可能被一股湍流推散，再聚之时早已不是原来的模样。我们的儿子，我们的朋友，我们的生活，因为地久，所以天长。
3.5 在改革的新世界里，有的人得到成功、浪漫、自由，有的人则被狠狠甩在后头，遍体鳞伤，他们主动深爱，被动倾轧，在友谊地久天长最美好的祝福里，所有人追逐的理想生活都被活活杀死，却似乎找不到凶手，或者说凶手拧住了每个人的脖子，让我们只能看到彼此。
不光是煽情了，调度也很厉害。唯一问题是有些烂尾，可能是作者狠不下心。要金熊。
院线中共和国当代史的叙述尺度又向前迈开一步，文革之后的重大节点均隐有提及（柏林版）。集青红、左右、我11之于一体，隐忍的家庭伦理催情效应依旧老道。另外包头有个聪明的政府，这样的市政宣传甩开了他们众多同行。
给演员加一星，因为这真的是演员的巨大成功，但却是导演的巨大失败。面对这样一个充满血与泪的悲剧故事，摄影机不仅选择了历史凝视的“远”，而且还选择了匪夷所思的“退缩”：当丈夫从床上爬起来去找水喝，镜头本来一直就跟着他，等他来到厨房看到妻子那封绝笔信，镜头竟然突然跑到外面去，找个地方躲起来了。它为什么会躲？它不着急吗？这种回避，连带无尽的正反打，不免会让人感觉影片里充斥着一种只有制度本身才会露出的僵硬、平静的歉意，让人感觉这是一部为计划生育政策即将废除而拍摄的“国策电影”，虽然可能并非出于本意。一言以蔽之，有一些东西可以地久天长，有一些则不行，一切对于人和时代的态度，都应该在总设计师的场面调度里体现，而不仅是倚靠演员的身体。
#69thBerlinale# 主竞赛。王小帅的野心史诗之作，主题是“时间”，以及“人与时代的关系”，故事横跨改革开放四十年，把国企改制后工人命运，与计划生育、失独家庭两个沉重的主题融合在家庭情节剧当中，3个小时的篇幅确乎对于“时间”的再现有一定程度的必要。影片的美术和服装非常用心，对年代感有着极好的还原。国际团队包括韩国摄影加泰国剪辑，有很多强化纵深感、精心调度的长镜头，时间线上则使用了比较复杂的非线性结构，（尤其对外国观众）有一定程度的理解难度。王景春和艾丽娅贡献了令人难忘的表演，尤其王景春塑造的这个隐忍沉默的工人+中国式丈夫/父亲的形象十分细腻精准。影片的国企部分在包头（包钢）拍摄，没有使用方言是一个很大的遗憾；加上结尾的一定程度的和解或者抚慰，着实是有些勉强。
这确实是一部记录大时代下普通人生活的华语佳作，做为80后尤其有共鸣，关于90年代的儿时记忆一一涌现，想起我那同样溺水身亡的儿时伙伴，以及那些被伤害的家庭。电影中多年后王景春、咏梅在医院和老朋友们再度相见的场景，还是没忍住泪水，你不知道打动你的是电影，还是时间和生活本身。
不在电影节看一定会玩手机的节奏 过多手持镜头 道具不够细心 崭新的金龙电扇冬天不带套几十年后不积灰在奢侈的长镜头中分散了我很大注意力 虽然有莫名其妙的仓促圣母场景 少许几句不接地的台词仿佛也动机不纯 仍然感谢导演细腻绵长地讲好了一个失独以及老实人和时代和解的故事 最喜欢的镜头是非主流王源和养母自我停格分坐在餐桌旁 是个脸上有戏的少年
影片的英文名其实更加能提现电影的主题，《So long，my son》电影里男主人公一共四次失去了孩子，有人为的“意外”，有时代浪潮的逼迫，也有良心发现后的自我选择。在影片最后，那个与他毫无血缘关系的养子，那个曾经离家出走的叛逆少年，选择了回家，就像我们的历史，在错综复杂的离经叛道后，终归会回到一个全新的开始。本片的男女主人公始终是克制而隐忍的，而配角们则是鲜明而突出的，无论是良心未泯的计生主任，还是“心怀不轨”邻家小妹，亦或是乖戾又迷茫的少年养子，都更像是我们身边的人，而主人公夫妇，则更像是色彩并不鲜明的灰色背景，作为某个时代的某些缩影，沉默而执着地活下去，直到放下一切，直到地久天长