《录影带谋杀案》：最后一幕应该是血肉横飞出屏幕喷溅到我的脸上，所幸没有，因为我是用电脑看的，而不是电…

最后一幕应该是血肉横飞出屏幕喷溅到我的脸上，所幸没有，因为我是用电脑看的，而不是电视，虚惊一场。
诡异骇人的柯南伯格。1.对暴力影像的超前反思，后启[铁男][死亡论文]。2.冲击力极强的血腥特效，人体异化与视像肉体化：”手”枪+腹部阴户+颤抖娇喘的电视。3.难以拆分幻真虚实=大众传媒操控威力,想及麦克卢汉。4.詹姆斯伍兹的角色名”Max”同[美国往事]。5.涌动的性虐情欲，对东方异域的YY。（9.0/10）
1、制造影像，贩卖影像，最终变成影像的一部分。大卫柯南伯格对于八十年代流行的录影带文化、以及媒介本身的暴力与欲望的极端思索。
2、性、暴力、SM、猎奇、快感、死亡，将影像对人的入侵表现得几乎像是邪教传教一般。“舔屏”、搏动的电视机、录影带——影像的诱惑；被幻想打开的肉体、“枪＋人”的合体——影像的入侵。屏幕构成幻想，幻想即欲望，人沉溺欲望，然后成为欲望的一部分。（想到贞子何从电视中爬出，和这里影像将人拽进电视，一个是恐惧，一个是欲望。）
3、结尾的“自我凝视”象征着自我（肉体）的毁灭，最后成为影像本身。如同观看屏幕前的我们，不得不说是一则未来预言，放到现在，可以把电视机换成任何被凝视被渴望的幻想。
《娱乐至死》+午夜凶铃+裸体午餐+苍蝇人=3.5，主要是前面行，后面俗了。
【B】《灵婴》与《夺命凶灵》的设定对于观众来说仍然是和谐的，是直观易懂的。但《录影带谋杀案》的设定实在是太过晦涩难懂，现实与幻觉的交织让电影几乎完全失去了参考系，只能被动的跟随导演去批判电视媒介。媒体是如何杀人的？让性爱常规化，让杀戮娱乐化，让男性躯体的腹部长出女阴器官。“人”开始异化，而“物”却被赋予人格，柯南伯格将这层意象清晰点出，伴随着标志性的特效化妆/道具，将心理不适的感觉植入我们对电视媒体的印象之中。只可惜后半段的说教让电影再度落入俗套，本该理顺逻辑，却只是让电影本身愈发难懂。但结尾的设计真是妙绝，马克斯在屏幕的那头举枪自杀，而你，又在用什么样的屏幕去观看这部电影？
不得不服！科技媒体阴谋论放在现在只有更合适不过！好玩的东西真多：东方情色猎奇、虐杀录像带、肉欲电视机、男子腹部开阴道、阴道内部有手雷，想都不敢！有些想法真的超前：电视吧和videodrome不就是二十一世纪网吧和暗网录像。柯南伯格对人类的悲观态度：原始难以根除的性欲、对暴力的崇尚和轻易被煽动被操纵的盲从都表现地极端又先锋。人说到底在娱乐致死的年代就像一滩血肉腌臜，迟早在电视机里玩完。
“珍爱生命 远离电视”CULT版公益宣传片。。。
eXistenZ 的导演在1983年自编自导的电影，影片以虚拟暴力、媒体控制、情色商品等等为切入点上演了超现实主义。午夜凶铃的恐怖是钻出电视机，本片的恐怖是钻入电视机。看到影片中的电视吧我就震惊了，那个时代对电视的担忧等同于这个时代对电脑（网络)的担忧。挺cyberpunk。
能在上世纪八十年代以这种“惊世骇俗”的形式展现“科技危机”，可见大卫柯南伯格强大的脑洞和勇气，不仅在艺术表现上颇具述求，对cult亚文化直白的展现也让本片科幻味十足的同时充满另类色彩。
“男主是否比他在其他电影里都性感”是考察一部柯能堡电影成功与否的重要标准。这部电影里的许多事物随着年代推近已经越来越不像科幻了。奥布莱恩教授的原型是麦克卢汉
【4.5】在普适的类型语汇（身体恐怖+黑色电影）发展下却走向常规媒介反思题材的反面：物质性被着重强调，将观看的幻觉塑造为闪烁的软体，在反复的触摸或象征性的交媾动作中激活欲望，枪-菲勒斯的寻常隐喻也被转化，和身体一同异变，直至存活于一种“新真实”。在短视频时代观看好像更显振聋发聩，还顺便预言了触摸屏的诞生（笑
8.2 界线的模糊。本以为的幻象竟成了身体器官，视觉具象化传媒妖魔，但最后好像不知如何结尾。和其他在银幕表现血腥暴力性爱的导演一样，柯南伯格受到的指责定不少，于是这部【录像带谋杀案】对我来说更像在说：我的哲学心理恐怖片和外面那些纯粹消费刺激的廉价暴力色情毒瘤不一样。没想到会喜欢。
难以分辨现实、影像、幻想，把“电视异类人”刻画得如此恐怖，现在的电影人是不是对电脑太nice了。
柯南伯格的科幻作品一直这么诡异迷人难以归类，本片概念上的前卫让其足够变成一部伟大的关于媒体在将来异化的寓言。在不久的将来，电视节目将会越来越真实，越来越暴力、色情，但是这才是人类最原始最真实的状态，万恶始于人。一部和《裸体午餐》旗鼓相当的杰作！
#PCC #Anniversary Screenings 2023 长评 – Something Tough。故事性不强，内核点的非常到位，以第三人的角度观察男主的幻想与现实还是非常过瘾的，超现实的画面呈现作一个恋物癖的极致表现，性倒错的质感非常不错的。片中对于死亡与性的表现也非常直白，那个越来越血肉化的录像带不光象征着男主越来越不稳定的精神也有对于那未来的批判，过渡时期的物肉质感更是让我想起了《阿基拉》，以超现实隐喻的现实放在现在看预言性也是很强了，最后结尾内外“爆炸”却也是极其悲观，录像带与视觉两个方向的毁灭，感觉也是说不出的讽刺。镜头上大量的中近景固定镜头方便塑造人物，直视镜头+POV更是提高凝视感也帮助传递欲望，俯拍的大远景则更是带有极强的批判性，最后的正跟搭配着POV对比之前的背跟充满着杀戮欲。小细节很多，欲望的物件，同步男主台词的海报。
这则关于表与里的故事放在如今触摸屏当道的时代或许更有说服力:即便无数次爱抚电子产品的表面,”舔屏”真正渴望的却是虚幻的更深处,正如眼睛是影像入口,但快感不来自眼球而通往五脏六腑.何谓Videodrome vs. New Flesh？前者提示肉体-机械同等的物质性,让它们进入彼此;后者则更激进地强调二者互渗的精神性,要求人-机创造对方.站在自然进化而非人道的角度来看,我们得将区分遗落在后面,成为食蒌陀果的人,须记得教授的名字是:Oblivion.
太TM弹！腹肌裂口进化出绞肉功能，这跟NL里面会说话的蠕动肛门玩儿的是一路特效啊，那个年代拿给药丸泡大的导演都喜欢磕了LSD然后创作出让videonerd死宅扑街的高能加特林么哈哈哈。低俗色情暴力娱乐最终会反噬，台长们全都死了……影视场必死，新肌体万岁
8.7 看完联想到最近的一些新闻，videodrome从未消失，人类总是无法满足自己的病态欲望而追求猎奇式的刺激，最终在媒介的操纵下陷入自我满足的幻觉而无法自拔，可悲。柯南伯格的这部疯狂之作无疑充满了先见之明。
街道上的有轨电车，像是多伦多？这心肝宝贝儿们啊，真是够恶心的。。。当然了，能把这种对影像或者电视网络的恐惧给具象化，真是很厉害。
4星半，如同《欲望号快车》的科技语境的暴力情色以及《裸体午餐》的神秘主义视效【但个人观感不如此两者】，柯南伯格以幻觉一般的极端怪诞的影像对“媒介即隐喻”这一观念进行独特的注解以及对于“新野蛮时代“的担忧。大众文化暴力色情的变态本质，被异化的媒体完全控制并作为施暴工具的人