《点指兵兵》：非常惊艳，警匪形象、剧情走向都极具张力，对隐藏于城市中的暴力和疯狂…

非常惊艳，警匪形象、剧情走向都极具张力，对隐藏于城市中的暴力和疯狂表现得异常严肃、惊恐。作为新浪潮的一隅，挖掘出城市与人性中的阴暗面，完全可以接轨七十年代的世界电影潮流（新好莱坞类型革新、现实主义潮流、对都市文化的反思），城市俨然已经变成暴力和欲望的主宰，社会在运动中变革，电影也在新浪潮中革新。香港新浪潮对电影内容和形式的反思和革新，尤其是那股锐意创新、大胆激进的创作力，对后来的香港电影影响深远。
2020-10-04，当陈国新和陈欣健同时出现在一部片子里，我就会有点懵
赶在去看望重病亲人前, 去电影资料馆看这部名片, 我应买碟多时, 才等来大银幕机会, 章导演还会出席映后谈, 是十分难得, 但没办法, 我亲人在广州, 回去须时…..我在字幕快完时趁没亮灯冲出影厅, 漂亮干练一头清爽的策展小姐问我, 上洗手间? 尴尬的我只好说, 不好意思, 赶时间, 不想影迷走人的策展小姐无奈为我拉开那外门, 我狗冲下楼梯, 不敢望门外其他工作人员…..我一向是这类七八十年代港片的铁粉, 这些导演肯来的座谈会绝不落下的…..我的辉煌记录(自命的), 七小福映后谈, 讲到师父时, 罗卡先生说叫师傅似和叫的士师傅差不多, 我发言反驳, 师父是父亲的父, 传统是一日为师,终身为父…..才叫师父! 说回点指这部, 外景特多, 镜头凌厉, 劫银行和大
开头的童谣宛如宿命一般缠绕着后续的兵贼人物，写实的街景代替棚景，某些场口今天看依然震撼，也算是后面几十年港产警匪片的开山作了。那个贼是真的吓人。
结局很意外，整个影片虽然粗糙却充满了张力，泰迪罗宾的两首插曲印象深刻。
四星半，这个劫匪形象牛逼炸了！主线发展、戏剧场景、人物关系今天看来已无甚新奇，然而像开头的孩童游戏、反派因斗鸡眼被警校拒绝、兵与贼的相互追逐这些巧妙的情节设计为故事赋予了强烈且独特的主题性。而且新浪潮的写实风格融入并服务剧情，抢银行一场戏，并不复杂，但导演充分调动着环境中的现实因素（像小贩）推动张力，随着警察帮老婆婆打开银行门的动作（视角在门外），劫匪在画面中显现并开枪，警察中枪鲜血迸出，老婆婆待存的硬币以同样的动势散落，非常有力道，真是神来之笔。
7.6，作为港式警匪片的先驱，影片的生猛程度令人心惊，甚至可作为惊悚片的范本。虽然依旧带有香港电影的粗糙，但主线人物的塑造已经非常成功了。
主角的流动，警匪追捕的反转，警察的复杂社会关系，以生理疾病表征精神变态，粗糙生猛偏惊悚片的拍法，仍然可以看到新奇之处，并且十分凸显香港电影同时具备写实与过火的特质。
香港早期新浪潮代表作，貌似是港式警匪片的雏形
年轻的张国强
鬼捉人游戏，从小孩扩视到社会的动荡，疯子警察，枪的执念，和社会的排挤。丧胆非也人性，而回到社会的淘汰。警察的烂枪法，与匪贼的神准形成对比。张国强饰阿荣，许炳森饰阿标。后段的打斗溅红，从警追贼，到贼追警，身分转换显现社会不安。面具打劫银行，警民不合作，实景穿梭。泰迪(关维鹏)两首歌
香港新浪潮开山之作，与徐克的《第一类型危险》有相似。这部应该也是港产警匪片的鼻祖系列，故事的主题其实极其灰暗，宿命论始终萦绕着人物与情节走向。张国强饰演的配角戏份不够，最后突然冒出来的情节有欠说服力。匪徒与警察互换角色的高潮一幕很有意思，过火的刻画丝毫没有掩盖掉导演要传达的意识。
泰迪罗宾客串演出。斗鸡眼匪徒演的好啊，恐怖可憎，又癫狂，结尾大战贼抓警察，一反常态，警察不是后面成龙式的神勇无敌，周润发的狠辣飘逸，警察也是血肉之躯，会害怕，会退缩，但警察的使命永远不会变，除暴安良，维护社会治安。
香港警匪片开山作确实这里头包含很多，但我还是喜欢前半部分
7.5；你冇得捡
泰迪罗宾唱足了两支歌！有好几场戏特别喜欢，像打劫银行等等……
新浪潮风格的香港才是最浪漫的香港，胡渣佬王钟真系有型
非常赞，开片的镜头语言就非常吸引人，且随着剧情发展，观感也在不停变化，直到有cult 异味出现^_^，反派形象设计的如此出彩。 。。另，斗鸡眼开枪都有准心，这个科学么？又及，一定看粤语版才原汁原味！
香港新浪潮一代作为本土成长并有留学或电视台工作经验的导演，创作视角聚焦在了都市化的香港本身，注重对香港社会底层形态的呈现。在这个急剧变化的都市里，以治安为代表的都市秩序观念，遭遇失落的年轻人的冲击，最后两败俱伤。
香港新浪潮写实警匪片，前面警察追着匪徒跑，而后身份互换，匪徒追着警察满大街跑，呼应开头的儿童游戏“点指兵兵”，最后的追逐戏有点铅黄的味道。泰迪罗宾的歌曲十分抢戏。