grandfather比杀人狂恐怖多了，让气氛更加的诡异。血腥度比想象中低很多，但对追杀和虐待场面的偏执描述简直令人崩溃。。。
不太血腥不太恐怖但是够变态。。。。。女主尖叫了有半小时吧，估计拍完电影嗓子要冒烟了
8.8；了解一下幕后的故事，你会明白这是一部如此伟大的恐怖片
杀人狂电影的开山鼻祖，对黑帮、公路片也影响很大，毫不客气地说，后来的杀人狂恐怖片几乎没有一部能和本片相提并论！导演尝试了五花八门的机位和调度手法，毛骨悚然的音效、大特写和凌厉多变的蒙太奇使得全程绝无冷场，分分钟让人心跳过速。片头的新闻和结尾的疯狂朝阳之舞也是大亮点。（9.0/10）
前面很闷，后面不错。有几个镜头特别喜欢，印象很深，就是尖叫女的眼睛大特写。变态家族的点子这里应该算是起始了吧。
1974年的杰作、恐怖片史上最伟大的电影之一、不仅塑造了一个电锯皮脸男的经典形象还为以后的翻拍以及类型片的创作提供了模板、
这种一帮年轻人到某地然后遇袭的模式，现在也被用烂了。虽说恐怖片是个很受技术制约的总类，但总有一些片子捱得过时间，依然闪闪发亮。这片虽然粗糙，但那种邪典气质，现在很少见了呀。
what a screamer!!!
承接希区柯克并走向某种前林奇主义，对日常中冷暴力的怪诞解构循序渐进到癫狂的电锯之舞，造就了这部刺激又神秘的影片。
说实话，现在再看，真不知道吓人在哪。血腥的镜头在这一部里还是不多，主要靠蒙太奇来营造了，那会儿美国电影对暴力和肢体破坏的展示还是比较克制。不过很快这就难以满足美国观众了，因为全家都能看的电视机上，开始反复播放血肉模糊、肢体残缺的越战现场画面了。越战改变恐怖片。
杀人工具里最怕电锯。但还是阻挡不了我的热情。Sally的惊声尖叫充斥着影片最后部分。电锯皮脸和Sally的大逃杀扣人心弦爽到透心凉。晚景的打光异常喜欢。恐怖氛围还是没有做到家。整体下来是惊疲力竭却不是心惊胆颤。完毕。
至今忘不了恐怖的电锯声~
粗暴直接的叙事、在纪实性与戏剧性反复跳跃的影像风格与简陋的制作在炎热的德州夏日中共同发酵作用产生某种肮脏的邪恶，误入者与他们口中被屠宰的肉牛毫无二致，幸存者的满脸血迹与皮革脸的电锯狂舞在日出时交相辉映；托比霍珀自此开天辟地，定下全新框架。
个人评分8.2→8.7/10【A】
Re 彻头彻尾的“嘈杂”音效，歇斯底里的嚎叫，B级恐怖片的特质下尽显音效和摄影的高光，再次证明了多数恐怖片都是有较高的打底质量。故事当然还是老一套，主角们也是典型的“送死人偶”。但观众们仍能在他们的行迹中感受诡异的氛围，因为摄影机也同样跟随人物置于危险之中。而刻意放大的镜头在音效的助攻下更是强化恐惧感，不需要jump scare也能让观众胆战心惊。全片最佳当然还是中后段长达六分钟的追逐戏和长达二十分钟的折磨宴会。足够疯狂的高潮盛宴，极尽病态的角色演出，终于在最后的光影时刻按下暂停键，留下病态的舞蹈和电锯声。看来柯南伯格学到精髓了，他确实贡献了两部音效处理绝佳的作品。
1.杀手在电锯声中独舞，一种凄凉又诡异的悲；2.受害者不停的嘶喊声一开始让人烦躁和傻，到后面却仿佛也能深切感受到她的恐惧。引起观看时的生理反感；3.看完后，电锯声还在耳中萦绕…
简直可以和《驱魔师》抗衡，一个是幽闭空间内的恶魔化身，试图用宗教理性去驱除，是城市里的罪恶。此片则完全放置于荒野般的破旧乡村，充斥着野性的暴力与尖叫。室内布景的骇人设置，场景制造恐怖氛围，变态一家人的祖传秘方不知影响了多少后世虐杀电影。即使室外的光亮灿烂也隐藏着突如其来的电锯咔咔声，很少以直观的的屠杀血腥来吓人，剪辑、场景、细节、声音（尖叫、电锯声）、写实的摄影。这些精巧的手段组合起来比电锯直接锯开身体玩味得多，论手法，在恐怖片中仍算高级。——电锯狂人最后在夕阳下的挥锯起舞简直可以载入“史上最精彩的跳舞段落”之中。
开篇“屠宰场”的隐喻暗示了“核威胁”下“末世”的预言，主人公（姐弟）本身就是屠夫的后代，在继承“邪恶”的同时也成为邪恶的祭品（互文“皮脸”一家）/“皮脸”一家又是全男性的“性别压迫/杀戮”的代表，后半段在“贼巢”中全程高能的尖叫与声效“折磨”（观众）更是另一种“实验室”的恐怖片创意（包括全片的伪纪录片风格），呈现出最后“地狱在人间”的恶之花。
第一次完整的观看，小时候看碟的时候看不下去，如今能重看，电影开启了“公路恐怖片”模式，并不血腥，氛围怪异，荒芜的旷野、神秘的搭车人、致命的家族，启发了后世无数电影，虽然制作粗糙，如今看上去早已落伍，女主角叫声刺耳，但意义重大。
最重要的是，诞生了影史首位面具杀人狂——皮脸。而且他跟其他几位后辈不同，这位智商低下，所有的行为都是来自于家庭教唆和对外界的应激反应，还有过拿不稳电锯把自己腿割了的黑历史，可谓“环境造就人”。再结合17年的前传和13年的3D版，他并不可怕，只是可悲，值得深扒。
PS，“皮脸根据XXX改编”，这是普遍的错误认知，电影的灵感来源于Ed Gein的案件（还启发了惊魂记、沉默的羔羊等），但皮脸和他的家族，都是原创角色，这是导演自己说的。
早期惊悚恐怖片，其开创性在于通过机位的变化和选择营造身临其境的绝望感和生理恐惧:封闭空间多机位全景转换、追逐戏正面长焦距和侧面全景互切、面部局部超大特写。消除人与动物的原始概念代之以捕猎者和待捕者的身份(观察和窥伺视角的变化)，皮脸男捶死第一个男青年的场景跟开头描述的杀牛一模一样。
可怕，吓人，看得我直冒汗。德州乡村神经病奇葩何其多，刚出虎口又入狼窝。故事遵循三一律，一天一夜的时间范围，地点基本就设置在一个农场大屋里外，逐次进行的屠杀。
片头用字幕旁白宣传伪装成是真实惨案，前30分钟阳光明媚的旅程里不断用镜头语言传递不安感，当真正杀机出现时迅猛凌厉。作为砍杀片类型的里程碑之作，实际在血腥表现上很克制，行凶的直接暴力动作不多，唯一真正能见到电锯砍到人的镜头反而是最后砍到“皮脸”自己腿上。更多是营造出心理惊悚气氛，周围环境布景里的动物骨头、满地鸡毛、凋零草木，近在咫尺的巨大危险随时降临。
“最后一个女孩”定律，五个年轻男女最后只剩下一个女子和怪物周旋经历长时间折磨，险象环生后幸免逃脱。
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