《桃花扇》：儿女浓情一笔销，桃花扇底送南朝；侯朝宗终究还是个软骨的贰臣

王丹凤真心的美！
小时候爱看故事和美女，看的是王丹凤，长大一点儿开始看戏了，于是专门来看李倩影和丛兆桓，来听李淑君，再长大些才知道要看帅哥，终于看到了冯喆……
因某些猪一样的演员减一分。英雄离家的故事远不像西方人讲的那么光鲜 呵呵。
儿女浓情一笔销，桃花扇底送南朝；侯朝宗终究还是个软骨的贰臣
字幕真好看，李香君是一名合格的共产党员，誓死不嫁宁撞头，活脱脱一刘胡兰。
没想到这么老的戏曲电影能让人看的津津有味，随着剧情发展情感起伏或哭或笑或忧愁或哀伤//李香君扮演者真的太美了啊！忍不住截了好多张图，简直惊为天人//道不同不相为谋；生当作人杰 死亦为鬼雄；贞烈的香君，尽管不太赞同这样的爱情观，但是真心敬佩她的气节。//
“桃花薄命，扇底飘零”，小时候在电视机上懵懵懂懂看过这部电影，长大后看了多年的昆曲，也是看着《1699桃花扇》从金陵城走出，唱遍国内外。电影剧情经过简化比较精炼，片中演员个个面孔鲜明，连李贞丽最后的一场戏都异常忠贞，呼应凸显了那个“贞”，剧本显然下了大功夫。1963年文革前拍出这样的戏，难得难得。
生当作人杰 死亦为鬼雄 他一定不是那样的人 没想到你是这样的人 流畅自然 文本非口白的部分不错 燃鹅表演风格里有阶级斗争的影子 题画一折用民乐唱+看图说字趋于平淡机械 国破用阮家轻描带过 乏舞台力 骂筵出彩 结尾冲击力 欧阳予倩这个安排还是有戏剧性的 总体保留了精华 二度皂罗袍依旧动人
这应该算是个爱情故事，有气节爱国强烈的美貌女子，死死守着最后的底限，可以不要金钱不要命不要爱情为了心中的民族大义。幽幽怨怨的昆曲唱腔，柔情似水，眼神深深，如汪潭。盼君还，盼君归，盼那太平盛世，
李淑君演唱的插曲真是天籁之音，现存她所有的昆曲录音和后期为话剧蔡文姬配唱的插曲都无法与电影里嗓音的巅峰状态相比。谜一样的北昆四名旦之一虞俊芳几乎没有影像资料，在电影里出镜扮演傻大姐似的郑妥娘。冯喆楼下抛扇王丹凤楼上掷樱桃的片段纯真而美好，一直记得许多年。
其实看的时候就大概能猜到这片子在当年必然得受到批判。。。。国民党总以南明自比，也是毕竟起点就是驱除鞑虏，还在整反清复明那一套，你说这片子里大段的忠于大明能不让人忌惮吗？况且还是在南京拍的，我想还没忘记渡江战役吧。。。在这里提到南京沦陷什么的。最重要的是，这片子如果是国共战争之前拍，宣扬民族大义，同仇敌忾是应景的，可在新中国后成立不久，一个新的政权急需掌控对全国控制之时，这片显得是多么的“不合时宜”啊。
复社公子、秦淮名媛，如今皆风消云逝，唯有那些诗词歌赋、那把桃花扇、这些美妙的艺术形式永远长存。盒子会始，盒子会终，有始有终；才子佳人结局不落俗套，不是有情人终成眷属大团圆式结局，一番义正言辞申斥，令古今多少得软骨病的文人骚客汗颜斯文扫地。
“十七年电影”中的古装片最值得学习的就是服装！
对原著还原得很好，用的是白话，也能听懂。黑白片，不影响观感，爱奇艺有高清的。
骂筵一出，酣畅淋漓，为全局最出彩。堂堂列公，半边南朝……后庭花又添几种。东林伯仲，俺青楼皆知敬重。干儿义子从新用，绝不了，魏家种。杜牧说商女不知亡国恨，却不知见此该作何感想。
王丹凤真是好适合古装啊，宴席前唱戏骂奸臣烈性美，憔悴病容更好看，比现代装更适合她，这个大家熟悉的才子佳人的故事，熟悉的经典唱段，尽管过了半个世纪的电影，照样看不厌，觉得老外应该会很喜欢这样的戏剧电影吧——唱词雅致，曲调优美，对情节推动，情绪表达，情景交融串联有实质性作用。@美琪
尽管影片出品方挂的是西安电影制片厂，但主创人员都还是来自上海的影人。冯喆与王丹凤珠联璧合，塑造了两个经典艺术形象。当然，清代原作孔尚任，民国欧阳予倩的改编话剧，都为此片打下了最扎实的基础……
桃花扇的文本意象确实值得深思，李香君的演员好漂亮，但是有点用力过猛。所有演员的台词都好好。//中国现在任何拍古代电影电视剧的都应该来看看这个，现在导演编剧化妆服装师难道不会感到羞耻吗？现在那些个口齿不清、挤眉弄眼、身体僵硬的演员难道不会感到脸都丢光了吗？
斯人已逝。李香君侯朝宗，柳如是钱谦益。
1963年的政治敏感时期，民族大义的贯彻与红色批斗的检讨；王丹凤的香君很漂亮，守楼一段简单化了，但在自比祢衡暗骂阮大铖、马士英时，唱着昆曲，真是风华，那些昆曲的唱段给电影出彩。不过，这个结尾还是喜欢孔尚任的。