世界上有两种电影，一种是戈达尔的电影，另一种不是戈达尔的电影。如果电影里一个青年走进咖啡馆，谈论着革命调戏着第一次见面的女孩，那肯定是戈达尔；如果一个青年在客厅里和刚认识的女孩谈论着哲学并商量去乡下度假，那肯定是侯麦。如果一个青年在巴黎的大街小巷四处乱逛，别说着一些只有他自己能听懂的话，那是戈达尔；如果一个青年在海滩上或者在度假屋惹女孩怄气不久之后又和好了，那是侯麦。
戈达尔的论文电影，政治,性,文化,消费主义无所不包。1.纪录式访谈长镜,松散情节,宣言式大字交错穿插,既解构传统电影,又彰显后现代社会的疏离与断裂。2.声画错位,复现的枪声,影院单镜头内的断续配乐。3.拆字:男性=面具+屁股,女性=空无,F____IN。4.投诉画幅,借火自焚,马克思与可口可乐的孩子。（9.0/10）
戈达尔惯常的玩世不恭和虚无主义弥漫全片。令人吊诡的是，其实在类似采访的镜头下，一种表面追求客观的视角却记录的相当主观而非理性的叙述。由此引发的结果导致提问者也被带动，问题开始变得可笑而没有意义。这种反讽是因内心立场不同引发，所以男性女性的话题实则是个伪命题。
利奥德跑到放映间指责画幅放映错误的段落看得我老泪纵横。
戈达尔说这部电影可以叫做“马克思与可口可乐下成长的孩子”，果然像一片论文。一个完整故事，中间穿插了许多对男女的谈话，涉及的东西方方面面。
她蹩脚的跳跃姿态以及他怪癖的吞烟动作 http://www.youtube.com/watch?v=WymCp2dacJQ
男人的问题女人给不出任何答案。男性与女性之间的桥梁并不是沟通，而是矛盾与性爱。戈达尔抛出一个又一个问题，这是对话的姿态，也是电影的某种本性，即与观众对话的本性。可口可乐女孩选择发声，马克主义者选择沉默。我揣测戈达尔的观点应该是，男人是贪婪的，女人是无知的。
the children of Marx and Coca-cola; we control our thoughts which means nothing, and not our emotions which means everything; it’s impossible to always live alone, without tenderness you’d shoot yourself
恐怕是最感同身受的戈达尔。男性如太阳一般， 披荆斩棘却处处破壁，用锋利的口舌时刻战斗着；女性如月亮一般，风花雪月却自得其乐，用温柔的眼眶无限包容着。世界是更开放还是更封闭的？是紧紧咬合的还是全然错位的？镜头紧紧包裹着人物，如星系一般以万有引力互相牵制着，却始终在框定的空间中打转。戈达尔要的是影像意识的无限大，以及在参照系对比下感官层面的极度渺小。
“Masculine/Feminine” 披着15章论文式电影的外衣，戈达尔招牌式的黑屏语录，从另个角度刻画了六十年代年轻男女冷静的疯狂和迷茫，记录和反思“The children of Marx & Coca-Cola”的遭遇：战争、革命、性解放、消费主义etc Madeleine梦呓: “孤独的灵魂深处…全裸女性额头..海洋..梦中..两人死一般站着
4.5/5 masculine包含masc和cul，而feminine除了最后的fin一无所有。
masculine(男性)包含masc(面具)和cul(屁股)，feminine(女性)呢——什么都没有，fin（完）。用枪声打出字幕卡，金句频出，最有名的是“这部电影可以被称作是马克思和可口可乐的孩子”。
片头提示有15个片段，但别指望戈达尔老老实实地给出15个数字提示，从3开始数，4之后是4A，7和8连着，9是1965年地9，然后就直接到了15。
60年代风云激荡，社会思潮不断涌现，用浅薄谈恋爱故事包装，去浓缩社会调查派的思想精神。美国也是巴黎街头巷尾谈论的主要话题，越战、反美、现代生活、流行音乐、南美解放、涂鸦标语。目睹太多无因的突然死亡，妻子枪杀丈夫、男子捅刀自戕、示威自焚，所以抵达第15章节时口述死亡，早已变得麻木，不会悲伤，开始筹划窗帘杆怎么摆放。
PS.在瑞典取景拍片，主角们看的色情电影似乎是戏仿伯格曼的《沉默》。
与后期万花筒一样的剪辑差天共地，这时候的疙瘩儿反而是个纪实派的导演，大量景深长镜头，大特写，突然蹦出来的画外音。探讨了男女，社会主义，哲学等问题。“意识不能决定存在，但存在可以决定意识。”处于战后混乱不堪的巴黎年轻男女，既厌恶又关心政治，一腔荷尔蒙到处发泄，对突如其来的现代化充满恐惧，他们的空虚与快乐永远无法复制。结尾是标准的疙瘩儿抖机灵F_in
通过几个男女间的对话与小故事，戈达尔表达着对于当时社会各种现象、男女关系以及新思潮乃至意识形态的观点。所谓“马克思与可口可乐并存下成长的孩子”。戈达尔注册商标式的跳接，声画不相对的突兀，新浪潮的新潮。
106min|D’aprs les nouvelles La Femme de Paul et Le Signe de Guy de Maupassant. Bien sr un film interdit aux moins de 18 ans puisqu’il parle d’eux. (JLG, 1966) 20200117JLG回顾展重看DCP Sance prsente par Jean-Pierre Laud
在美国，生活节奏快，而且自由。某个女人打死了男人，只好卖淫以养活孩子。“我们老是被配音”几首女生配乐很好听。“你要是杀了一个人你就是凶手，杀了百万人你就是征服者，杀了所有人你就是上帝”。男人爱搞政治，后来死。女人为是否流产他的儿子而迷茫。
我想我一定是把你跟你重叠在了一起。
“方松点，ポール。”
“アモ！アモ！”“男人的心漫溢着孤独，你回首仰望我眉眼间的女性美，我的爱瞬逝深海。”
“在梦中，我们同样抗拒死亡。”
4.5 又想cinema verite又想自我表达，又要拍革命电影又跳不出情节剧框架，最终结果就是一部试图探讨现代生活的混乱与矛盾的电影自己比什么都混乱和矛盾。戈达尔这个时期太浮躁了，想法一大堆但都浮在表面，为实验而实验，最后还得靠低级的自我重复来打圆场。女主和歌是亮点。
in the heart of man is solitude,and your face thrown back and here we are against death ,and love that was a lie.女主美的可爱
7.7 真人真事：看的时候扔掉了喝了一半的可口可乐，因为我是信仰马克思主义的新时代青年。
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