这部片子在当时应该是很了不起的，居然能够站在抢匪的立场说话，很有新浪潮的风范。其实就算以现在的水平我也觉得这部片子是相当不错的，编剧涉及的方面挺丰富的。最后他们临死前那互望一眼，觉得真是绝妙，就好像，千言万语都被这一瞬的目光吐露完，多像武侠小说啊~
公路狂奔，游戏人间。做一切别人想做却从不敢做的。一见钟情说的大概是，我见到你的瞬间我就知道我们必定是同一种人，你的脆弱你的企图心我都清楚的了解就如同我了解我自己。两个骨子里相像的人，这种相像是致命的。我爱你就是我把内心最隐秘的孤独也扒开给你看，我爱你所以天涯海角我也跟随你。
在阳光下相视一笑 然后被打成筛子
“我是邦妮，他是克莱德，我们是抢银行的。”这样的个人介绍真是屌爆了。能在一眼就知道对方和自己是一样的人，能义无反顾的随着他逃命天涯，这种相似、这种惺惺相惜的爱情真是有着致命的吸引力。还有一个译名叫《没有明天》，我喜欢：如果失去自由，我宁愿投身地狱。
明明是部黑色电影，却如此迤俪柔情；明明是部爱情电影，却勃发离经叛道和随心所欲；加之男帅女靓，能不经典乎？
1934年生命终结，两人全身大约被射入150多颗子弹
沃伦比蒂和费唐娜薇男帅女靓的，衣服都那么有型，果然当抢劫犯情侣没有范儿是不行的，就算被打成筛子，死在一起那也是浪漫。当然一切是否来源于克莱德的性无能就不得而知了。。。那个分贝超大的女的是当年的最佳女配吗？瞎了。。
电影很不错，但是很反感那位只会大喊大叫长相酷似三德子的女配。
看似充斥暴力，实则满是情欲，开场如此挑逗，结尾又无比温柔，相遇时虽活着却破败残缺，分离时已死去但完整充盈；新浪潮遇上好莱坞，充满强劲的生命力。
当克莱德得意且满足地摸着枪，这个人物的秘密就完全暴露了……汽车服帽，新浪潮的美国化以及类型化。
故事就从“敢与不敢”开始了……好就好在提供了一种新颖的犯罪视角。有几个场景仍是很经典。片子给我的感觉就是女强男弱，邦妮更加敢出位，克莱德一副肾虚的样子。
得奥斯卡奖的女配角好像男人假扮的哟，汗。Bonnie好美，衣服很潮~
电影史上最著名的情侣之一，影响后来者无数，包括邦妮的穿着打扮至今仍被无数时尚媒体和达人效仿，我相信很多人会为了美艳动人的邦妮去抢银行，也有人愿意追随于英俊单纯的克莱德，但只有他们俩才是最适合亡命天涯的天生一对，就算没有明天。
路边响起阵阵厮杀，在追逼一双银行窃贼。路中把今生虚空驱散，愿给她送上风光今晚。继续去路，已断退路，浪荡也要给你，我的一切！
经典！转引一段评论：克莱德这个人物以”性无能”的形象反复出现在影片的几个段落中，他没有象传统强盗片中匪徒因为过剩的里比多所导致的滥杀无辜，没有凶狠残酷的表情，有的只是在邦妮面前的软弱。故事中社会大萧条带来的是经济贫乏而拍摄电影的六十年代所面临的是精神层面的困扰，克莱德的形象喻意着的
用绝对自由这个悖论来阐述社会角色扮演，我爱巴罗帮如此才华横溢的游戏。作为公路电影的先驱，它的形式就是意义，就好比费唐纳薇戏剧化的情绪表现，它并不是零散的喜怒，而是连贯的反抗，存活在任何一个时代。
他们想要逃跑的时候，身旁总有车，但最后却无法逃离命运；犯罪电影之所以能得人青睐，是因为勾起了我们内心深处的反叛意念并在观影中消解潜意识中的暴力。
经典。喜欢邦妮的扮演者，为她的风流不羁倾倒。邦妮和克莱德，他们没有目的地，只有远方。
#2020.12.08 重看，《邦妮与克莱德》是那个时代的回响#新好莱坞开山之作，受法国新浪潮影响，与以往的经典好莱坞电影相比（浪漫的爱情故事、中规中矩的镜头语言、守旧的观念、保守的叙事）。它完全是另一种风格，在这样一对亡命鸳鸯的亡命天涯之旅中，充斥着无政府主义和犬儒主义的态度，开头充满性诱惑的人物出场，人物歇斯底里的精神状态，用另一种视角去审视罪犯，剪辑、音乐、飙车、枪战、年轻一代人的迷惘，和六十年代的美国都息息相关。人们需要这种犹如迷幻药一般的刺激，在抢劫中、在报纸上找到自己的存在和价值，在一次次逃亡里体验生命的激情，向着传统俗念、向着固有的一切开炮。它和《逍遥骑士》有着相似的内核，他们在向世界发问，却总也找不到答案。
《你只活一次》和《枪疯》珠玉在前，本片毫不费力地奠定了基调：游弋于致命疯狂中深入骨髓的快感，但这种反抗对于社会苛疾而言，本质上是无力无效的（性无能）；对国家机器的控诉，贫民都痛恨银行而对他们产生行为认同，片尾那滔天的子弹是对暴政罪恶的展示，也是他们生命快感的终极高潮！【9】
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