《风平浪静》：一流演技，二流导演，三流编剧。

我羡慕章宇是中国最性感的男人❤️❤️❤️❤️❤️
后劲儿太大了，像刚喝完一杯烈酒。一个优秀保送生被人替代后所引发的多米诺效应：人生不断被改写、被挟持、被裹挟着前进。更讽刺的是——当你看见希望时，生活又毫不犹豫地将你再次拍倒在地。对于演员来说，宋佳、王砚辉、李鸿其各个演技在线，章宇更是继黄毛、眼镜之后，再多了一个代表角色宋浩，看似毫无表演的表演，恰恰是卑微生活隐忍度日的真实写照。风平浪静之下是看不尽的暗流涌动，导演用影像为观众呈现了一场人生失控后的选择以及悲剧走向。当电影照进现实，一切都值得深思和回味。
高考保送引发的血案，从剧情里能联想到高考被顶替、小孩出生后去自首等社会事件，国产犯罪片同步现实题材的又一集大成。15年前的大风大雨，15年后的风平浪静，一切看似云淡风轻，实则一直波涛暗涌。拒绝和纠缠都言简意赅，爱恨如履薄冰。杀人如回忆，但凡提起，心不宁、意难平。“男人来到这个世上，就是来牺牲的” 风平浪静，撑一条船，南风撩人…片尾曲加分。章宇在本片贡献了“三杀”：一如既往的闷骚杀、全新形象的侧颜杀、手起刀落的凶狠杀；王砚辉则跟章宇继《我不是药神》《无名之辈》后再合作；宋佳延续了《风雨云》的表演，是要在演技女王之路一走不回；李鸿其竟也挺帅，最阳光活力的一次；惊喜还是新演员“小宋浩”，可以说，周政杰之于《风平浪静》，正如李现之于《万箭穿心》，非常抢眼。
这是什么全员恶人的演技派聚会，第一次get章宇的帅，感觉宋佳王砚辉李鸿其和邓恩熙都爱他。
自己制作的每部片，没有遗憾就都打五星。与瓣共生这么久就这么些福利了。自己想评论啥呢：有道德的人才会被道德约束，但善良不只是一种品质，它是一种能力，需要培养需要习得，否则它就是无用的怯懦，我们要把善良锻造成一把匕首，闪光有力。今日公映了，感激鉴赏。
这个电影贡献了一对让人难忘的有余味的男人女人。一个像晚霞，又脆弱又隐忍又神秘，一出现就带着罪孽，久久飘浪在外，沉默地雕刻着石观音，光明都是稍纵即逝。他的故事里没有写的那部分是最迷人的部分。一个像野玫瑰，又热情又豁达又丰润又自主，一出现就带着救赎，眼神灼热身体滚烫，就算等不到要等的人也不觉凄凉。晚霞和野玫瑰，以前只在香港电影里存在的男人女人，只能周润发和钟楚红来演，这次换做章宇和宋佳，让我有久别重逢的感觉。
几个采到的信息：

1.浴室洗澡的戏，剧本里没有，是章宇宋佳研究出来的。章宇专门买了母婴书，呼吸法是他在书里看到的。剧组现搭洗手间、买浴池、通上下水管。这场戏是我今年看到的最好的戏，可能也是迄今看过的最纯粹最烟火气息的爱情片段。杀青后，章宇常发信息问李霄峰：这段没剪吧？

2.李鸿其那身有小丑气质的西服套装，是他自己带来的，专为角色准备。

3.陈瑾只有两场戏，接到邀约时刚拿下百花影后，但二话没说就应了。她来剧组，不带助理，自己拉行李箱。

4.机场戏，王砚辉和章宇因为两个字的台词由谁先说产生异议，在厦门机场矗立一小时，多花了场景费若干。

宋佳说“我就想跟这帮人一块玩”。我觉得特别好，《风平浪静》呈现出了创作者集结的面貌。李霄峰说拍完这片，世界打开了，觉得自己像一叶小舟，其实百舸争流，千帆共进，多好呀。
9.0｜SIFF｜
一看完就打的分，评分比较主观。好好夸一下这部片的摄影、美术和配乐，警车红蓝灯打光的调度运用的很出彩，前期少年阶段对于阴影的使用结合着配乐，也是恰到好处的烘托和奠定着基调；宋佳的人物形象，其暗红大衣与亮红的餐厅融为一体，这样的色彩搭配和对比，把宋佳的人物内心活动和性格特征展现的淋漓尽致；再好好夸一下王砚辉老师，大特写镜头下，一个听到电话的竖耳朵，一个结尾的脸部抽动，两组镜头令人起鸡皮疙瘩；宋佳和章宇的火锅对手戏个人也是十分喜爱的，随着构图和机位的前后移动，宋佳的结巴台词和眉眼的娇羞，章宇闪躲却又偷看的眼睛，不自然的嘴部动作，是令人惊艳的演绎。唯一的问题在剧作上，过于戏剧化了一些，影像的情绪传递大于了故事本身，但瑕不掩瑜。听完片尾曲浑身颤抖、大汗淋漓，感谢导演、感谢主创、感谢电影！
为什么章宇灰头土脸的，还那么帅！！
#4th PYIFF# 从山西出发特别展映。7分，还是鼓励一下送四星吧。上海2020主竞赛入围。很好奇导演为什么又拍了一个神话-原型可以归结到“哪吒”的故事。剧作上有些李霄峰自己从《少女哪吒》《追踪》延续下来的叙事风格，但不免也有些大陆犯罪片共同且难以规避的问题。影片的导演构思和视听呈现还是让人惊艳；音乐太亮了，除了渲染情绪之外着意强化了叙事性功能，由此也可以靠着音乐把一些所谓过场戏提升成华彩段落；收费站、楼梯间声控电灯、海上烟花等等几个场景对空间的利用方式和具体的调度都令人印象深刻，挺新颖的。章宇的表演极好地传达了高度复杂纠结的内心戏。李霄峰已经证明自己是一个可以熟练地在犯罪类型片中进行作者表达的导演。
生动说明恰当的投资量级、很好的幕后团队会对作者型导演往商业道路上发展提供怎样的buff加成。台风拍门、忽明忽灭的声控灯、红蓝变幻的警灯和焰火都是普通观众也能get的氛围表达。故事和视听基本都延续了李霄峰的个人喜好，比如哪吒弑父、俄狄浦斯情结、同性隐喻。章宇是好演员，访谈得知他有很多主动创作，都给电影加了分。宋佳有史以来诠释得最好的一个角色，收费站酸奶求婚很浪漫，结尾依旧像花儿一样灿烂绽放。大海啊故乡诡谲，小号配乐空灵。开头新人演员部分比较生涩，还是那句话，好演员真是能帮到作品不少，反之则暴露短板。
还挺难评价的一部电影……比较认同我一个友邻的观点，能看到一场场断裂而有风格的好戏，却摸不着连贯的表达。但从我的口味而言，我个人更喜欢这种有风格、有作者趣味、出乎我意料的电影，而不是那种四平八稳、充满套路、看完丝毫不能增加体验性感受的乏味电影。本片作为犯罪类型片而言完全是不及格的，但如果看作一个类似于《罪与罚》式的展现一个负罪之人精神状态的艺术电影，还是蛮有趣味的。感应灯的明暗、收费站过往车辆间的告白、漫天烟火下的夜泳，都通过外在环境的调度呈现角色内心，让人印象深刻。属于导演很有野心的电影，但整体的呈现还支撑不起这种野心，不过我还是希望能看到更多这样有自己想法的作品，而不是流水线上千篇一律的产品。
3.5 以人物的“精神磨灭”作为主线展开，在内地的犯罪类型中实属罕见。总结起来就是全世界共同合谋，去彻底摧毁一个“无辜的罪人”。15年后突然复归，宋浩的心中压抑得密不透风，但他还是释放出挣扎的信号，为未来祈祷一线生机。就在你终于理解这个人物，与他一同祈祷时，却不得不眼睁睁看着这线生机断灭，“沦落”为命运的伦理悲剧。整个第三幕，都几乎让人喘不过气。对李霄峰改观，他的影像风格这次找到了好的落位点，一曲《大海啊故乡》配合交叉剪辑异常悲怆。而章宇的表演更是让人痛彻心扉，他对角色不同阶段、层次的诠释，真正立住了这部电影。
相比李霄峰两部前作，这部工业圆熟度格外突出，撇去了之前的文艺腔调，代以冷静克制观察的气质，几处段落格外抓人（音控灯和破碎的挡风玻璃）。剧作基于新闻改编而有现实感，父子接力杀人的推敲又有浓厚的戏剧性，几处政治物候的钩描又直逼娄烨风雨云（不仅是宋佳，或者沿海城市的台风雨）。章宇一如既往地沉稳，隐忍，近年最好的银幕表演。李鸿其硬拗的浮夸过火的公子哥某种程度戳破了影片质感。跟编剧聊了宋佳扮演的收费员有无借鉴《川流之岛》，答曰没有看过。
出一个特别版本吧，只有章宇和宋佳俩人。
之前对李霄峰的印象，是视听想法超过叙事能力的，多少有些喧宾夺主。这次拍犯罪类型片，倒是给了我很大的惊喜——构图和打光，配乐和音效——视听手段的用心设计，不仅烘托出情绪，更是强化了叙事的张力。以及，完全无法克制自己对小宋佳的赞美！这种有着毁灭性美感的角色真的太太太适合她了。
爱情就像超市的酸奶，藏的越深保质期越久
求婚好比绝望的救赎，纵使不完美也有希望
兄弟陪你打游戏赶走混混，爸爸替你掩罪行杀人补刀
可一转眼抢走保送的名额，酒桌一听升官父子也作废
男人去夜总会很正常，但我跟你不是一条船
权力虽可以一手遮天，敌不过一个发疯的人

谢谢好兄弟替我照亮前进的道路，今天自决剔骨还债
突然觉得出卖灵魂移民澳洲，不如坐船离开海市蜃楼
今年看的第一部华语犯罪片。章宇的眼睛给我很深刻的印象，海风吹来时，他对着镜头，眼泪蓄满却没有落下，那种压抑、苦闷、绝望，猛一下击中了我。另外王砚辉的表演，有一种真实的力量感，他在剧中戏份不多，但压得住，非常善于用眼睛演戏。
带感又好看的犯罪电影，不仅在于外在追凶的爽，在人性内核上也有了深层次的挖掘，今年真是迎来2020的悬疑新世界了。章宇，宋佳，李鸿其，都是极有个人特质又接地气写实的演员，在影片沉郁的风格下彰显出别样的质感。潘晓霜对宋浩的执念是禁锢之地下的避风港，蕴藏着人间烟火的温暖幸福。善良是善良者的墓志铭，一声叹息。
章宇和宋佳太有味道了，明明是直抵人性阴暗的故事，在两人的诠释下，有了末路狂花的浪漫，连逃亡喘息的片刻都酝酿出了氛围感。章宇的孤独和脆弱几乎完美融合在宋浩这个角色身上，他可恨、可怜、可爱，又极富魅力性感。在迷雾重重的故事里，偶然乍现的温暖最动人，对于宋浩，收费站的求婚是幻梦一场，但曾经触摸到幸福，也知足了。