配乐大师侯志坚应邀至“1500声量音创学院”举办讲座，聊到跟歌手、演员合作经验，他对柯佳嬿的领悟力感到相当惊喜，“第一，演员不是歌手，事前准备就满多的，会想怎么去带他们？而且录音室不是他们熟悉的环境，会担心他们不适应耳朵里听到自己的声音以及会太想把歌唱好，就表现得很会唱，那也是一个问题。”而柯佳嬿很快进入状况，过程比预期还要顺利。

另外，侯志坚说跟周兴哲合作也很有意思，因为周兴哲在国外，两人花很多时间在通讯软体上沟通，“我很喜欢这种合作方式，就是大家有互相，我把我的专业，在影像上的需求跟他说，然后他把他对自己创作上的意图来跟我对话，我觉得这是一个很好的互动。”后来作品成功拿下金马奖最佳原创电影歌曲，最后侯志坚以1句话形容配乐之于影像的重要，“如果影像是一个主要食材的话，那配乐就是不可或缺的调味料。”

侯志坚是90年代红极一时的偶像乐团鼻祖“东方快车合唱团”键盘手，1995年转战幕后，创作超过千首广告、电影、戏剧等配乐，课堂上除了分享制作配乐的基础流程外，也解开同学们最常遇到动机发想的难题。他对影像的敏感度归功于小时候妈妈爱看电影，创作路好像没遇过什么阻碍，笑说：“感觉看到影像音乐就出来了，听起来好像很神奇，但其实很多东西是因为经历而产生创作欲念，就像第一次失恋、第一次怎么样，我形容那是吐出来的。”

他提到做配乐时优先考虑速度，就是影片节奏，“我发现音乐对影像的影响非常大，超乎你的想像，我只能说影像如果来明的，那音乐就是来阴的。”他强调配乐也需要懂得“让戏”，音乐情绪的涉入有时需要很小心，他说：“如果遇到大腕级演员，他们的戏已经很好，对白也很精采，配乐就必须让戏，不用再画蛇添足。”有关1500声量音创学院的详细资讯请上官网查询。